Category: Moda
Moda

¿De donde vienen las colaboraciones en moda?

El mundo de la moda ha tenido cierto distintivo de individualismo que logra que uno pueda identificar el diseñador de algunas prendas con tan solo mirarlas. La competencia, muchas veces feroz, hace que los bosquejos, patrones y la paleta de colores de cada colección sean top secret. Sin embargo, las colaboraciones en la moda han tenido fantásticos resultados. Pero no crean que esto es algo reciente. Podemos recordar la mezcla artística que se logró con la colección se Schiaparelli y Salvador Dalí en la década de los 30. Accesorios y vestidos diseñados con la línea surrealista que caracterizó a Dalí (preferida también por Elsa Schiaparelli) lograron piezas icónicas y vanguardistas, difíciles de olvidar. (Pueden conocer más sobre esta maravillosa diseñadora en el documental de Netflix Duels: Ch1. Chanel Vs. Schiaparelli: The black and the Pink.) Schiaparelli salvador dali colaboraciones en el mundo de la moda (2014) blog de moda Anna Peñafort La riqueza creativa que resulta de las colaboraciones ha logrado que se mezcle el diseño con el arte, con la música, o con una infinidad de fuentes de inspiración. Incluso, hay marcas que se han caracterizado por lograr constantes (e incluso polémicas) colaboraciones, a las que los clientes fieles y los nuevos no dudan en salir corriendo a comprar como el más fervoroso club de fans. Una de estas marcas es H&M, la marca sueca que ha logrado importantes colaboraciones con diseñadores como Karl Lagerfeld (2004), Stella McCartney (2005), Roberto Cavalli (2007), Comme Des Garcons (2008), Jimmy Choo (2009), Lanvin (2010), Versace (2011), Marni (2012), Alexander Wang (2014), Balmain (2015) Kenzo (2016) y Moschino (2018) entre otros. Entre colecciones que se agotan en minutos, otras que multiplican sus precios una vez salen de la tienda, hasta otras mucho menos exitosas, H&M ha mantenido una constante y sorprendente diversificación con cada nuevo diseñador aliado. Colaboraciones H&M Fashion colaboraciones en el mundo de la moda (2014) blog de moda Anna Peñafort   Colaboraciones H&M Fashion colaboraciones en el mundo de la moda (2014) blog de moda Anna Peñafort Otros diseñadores, han logrado propuestas icónicas como la colaboración entre Thom Browne y Stephen Jones (2014), en donde gigantes tocados inspirados en la fauna, acompañaron una línea de trajes elegante y masculina. [caption id="attachment_1879" align="aligncenter" width="1134"]colaboraciones en el mundo de la modaThom Browne y Stephen Jones (2014) blog de moda Anna Peñafort Thom Browne y Stephen Jones (2014)[/caption]   Otra inolvidable colección, fue la de Louis Vuitton, con su director creativo (de la época) Marc Jacobs. En este caso, el duo fue basado en la inspiración de los gráficos de Daniel Buren y la creatividad de Jacobs. Esta colección, además de impactante, tuvo una puesta en escena espectacular. (Puedes ver más detalles de la colección en Vogue.es) Louis Vuitton, Primavera/verano 2013 Fashion colaboraciones en el mundo de la moda (2014) blog de moda Anna Peñafort https://www.youtube.com/watch?v=3qMDrE4Vfh8  

 Te recomiendo este artículo sobre las 7 mejores colaboraciones del mundo de la moda.

  Estas colaboraciones se han convertido en momentos históricos, de explosión máxima de creatividad, donde genios muestran que el espíritu de trabajo en conjunto y de mezcla conceptual, logran mejores efectos unidos. Para todos los que dicen que la moda se estanca en una línea delgada entre la copia y la inspiración, aquí tienen una solución sensata y sin duda divertida, para tener resultados diferentes. ¿Qué colaboración te gustaría ver? Gracias por leerme, Anna Peñafortabc
Diseñadores, Moda

Vero Díaz: la méxicana que dio de que hablar en el MBFW México 2018

Diseño y arte. Nada más lindo que ver la creatividad con la que se reinterpretan corrientes artísticas clásicas, traídas a la modernidad en la moda. Esa fue la sensación que nos dejó Vero Díaz en la presentación de su última colección en el Mercedes-Benz Fashion Week, México,2018. Esta diseñadora, originaria de Yucatán, México combina su pasión por la moda con un interesante background académico que fortalece sus conocimientos: Estudió diseño de modas en CEDIM de Monterrey, finalizando la carrera en Mérida; sus posgrados los realizó en PARSONS: The New School of Design (NYC). Fue parte del concurso ELLE México Diseña durante dos años seguidos, destacándose con su participación, recibiendo el tercer lugar en ambas ocasiones. Su participación en este concurso, al igual que en el Mercedes-Benz Fashion Week México han sido un impulso gigante para ella, al igual que la amplia aceptación que tienen sus prendas a nivel nacional e internacional.

Arte No. 3

En su más reciente colección, “Arte No.3” la diseñadora mostró su interpretación del cubismo. La geometría y el color tuvieron todo que ver. Tanto así que presentó su colección también en el International Fashion Encounter en Toronto. [caption id="attachment_1869" align="aligncenter" width="1134"]Vero Díaz Mercedes Benz Fashion Week Mexico 2018 Anna penafort blog de moda y estilo de vida fashion blog semana de moda Fotos: Mercedes-Benz Fashion week, México 2018[/caption]

“Cada pieza es única y pensada para una mujer elegante, moderna y femenina. Lo que se busca en cada uno de estos diseños es plasmar un aroma, sentimiento, idea o memoria sobre una tela que logre resaltar la belleza de cada mujer. Esto es lo que convierte un simple paño de tela en una completa obra de arte que permanecerá intacta por siempre.” México Couture.

      [caption id="attachment_1866" align="aligncenter" width="1134"]Vero Díaz Mercedes Benz Fashion Week Mexico 2018 Anna penafort blog de moda y estilo de vida fashion blog semana de moda Fotos: Mercedes-Benz Fashion week, México 2018[/caption]   Entre sus propuestas también pudimos ver colores planos, en el que se resalta el azul, y una bellísma y clásica combinación de blanco y negro. Todo esto sin perder el enfoque de la geometría como eje e hilo conductor de su colección. [caption id="attachment_1867" align="aligncenter" width="1134"]Vero Díaz Mercedes Benz Fashion Week Mexico 2018 Anna penafort blog de moda y estilo de vida fashion blog semana de moda Fotos: Mercedes-Benz Fashion week, México 2018[/caption]   [caption id="attachment_1865" align="aligncenter" width="1134"]Vero Díaz Mercedes Benz Fashion Week Mexico 2018 Anna penafort blog de moda y estilo de vida fashion blog semana de moda Fotos: Mercedes-Benz Fashion week, México 2018[/caption]   El Cubismo fue un movimiento francés vanguardistas, nacido para romper esquemas sobre el arte y la literatura en el siglo XX. Con la extravagancia al usar la geometría para descifrar sus formas, fue un opuesto a la tendencia de la perfección y la literalidad de las figuras. Uno de los principales protagonistas de este movimiento fue sin duda Pablo Picasso, un innovador y arriesgado pintor que en 1907 presentó controversial obra “Les demoisellers d’Avignon”, la que es considerada como punto de partida de este movimiento.   [caption id="attachment_1873" align="aligncenter" width="1121"]Vero Díaz Mercedes Benz Fashion Week Mexico 2018 Anna penafort blog de moda y estilo de vida fashion blog semana de moda Fotos: Mercedes-Benz Fashion week, México 2018[/caption]   [caption id="attachment_1866" align="aligncenter" width="1134"]Vero Díaz Mercedes Benz Fashion Week Mexico 2018 Anna penafort blog de moda y estilo de vida fashion blog semana de moda Fotos: Mercedes-Benz Fashion week, México 2018[/caption] [caption id="attachment_1868" align="aligncenter" width="1134"]Vero Díaz Mercedes Benz Fashion Week Mexico 2018 Anna penafort blog de moda y estilo de vida fashion blog semana de moda Fotos: Mercedes-Benz Fashion week, México 2018[/caption] Vero Díaz se arriesgó con una propuesta llamativa para el otoño. Aunque su paleta de color siempre estuvo combinada con el negro, se alejó de los colores característicos de la temporada. Además de esta explosión de color, y de siluetas ochenteras, una de las características de la marca es el trabajo artesanal con pedrería y cristales que pudimos ver en sus prendas. Esta, es sin duda, una de las colecciones favoritas durante la semana de la moda en México. Seguiré de cerca la pista de Vero para ver que sorpresas nos trarerá en el futuro. Si quieren conocerla más, pueden seguirla en su cuenta de Instagram. Además, en mis historias destacadas podrán ver detalles sobre su pasarela y mi experiencia en la Semana de la Moda de México. Gracias por leerme, Annaabc
Tendencias

3 tendencias para terminar el 2017 e iniciar el 2018 como se debe

Estamos prontos a cerrar el 2017 mientras celebramos y asistimos a diversos eventos sociales y familiares. Muchas pensamos en que ponernos mientras otras prefieren no arriesgarse mucho con cosas que estén de moda en este momento. Al final del día, no queremos ser victimas de la moda y tener un closet lleno de prendas que no podremos utilizar el próximo año. Hoy les quiero proponer 3 tendencias super fáciles de adaptar, que les servirá tanto para los eventos decembrinos como para iniciar el año viéndonos muy bien vestidas. La idea siempre será poder interpretar las tendencias y adaptarlas a nuestro estilo pudiéndolas lucir con comodidad. Para esto, fui a ELA para buscar opciones prendas bellas y fáciles de adaptar.

1. Estampados tropicales

Los estamos viendo desde hace unas temporadas pero siguen siendo una tendencia fuerte. Flores, aves, animales, palmeras y frutas. Todo lo que sea tropical, se vale. Hay quienes aman usar un total look estampado y quienes se van solo por accesorios con toques tropicales. Mi sugerencia es llevarlo en la proporción adecuada para cada evento. Si es algo social o una fiesta, un look total no irá mal. Si es para usar en la oficina o en espacios más formales, es mejor ser precavidos con los estampados y escoger una sola prenda para lucirlos. Aquí lo combino con un jean oscuro bota campana, que además le da mucha armonía al cuerpo. [caption id="attachment_1789" align="aligncenter" width="1133"]Moda Ela outfits 2018 tendencias anna peñafort elagirls FOTOS: GABO ROCHA PRENDAS: ELA[/caption] Si quieren conocer un poco más sobre esta tendencia, les recomiendo el artículo Extravagancia Veraniega.

2. Tercera prenda de temporada

Cambiar nuestro closet cada temporada puede ser una tarea imposible para la mayoría. Incluir un par de piezas clave de temporada, es algo probablemente más real. Esta forma de complementar un outfit con una tercera prenda hace que usemos nuestras prendas básicas, con unas un poco más vaguardistas. En este caso estoy usando un blazer bordado en tonos morados y azul (muy Pantone 2018) que corta lo clásico de la blusa blanca con el jean clásico. Como opción también están los kimonos que, aparte de ser super cómodos, serán la pieza favorita del 2018. [caption id="attachment_1790" align="aligncenter" width="1133"]Moda Ela outfits 2018 tendencias anna peñafort elagirls FOTOS: GABO ROCHA PRENDAS: ELA[/caption]

3. Lentejuelas

Un clásico de navidad. Amamos las lentejuelas pero muchas no se atreven a usarla. Algunas las ven como sinónimo de extravagancia y exceso, o se limitan a usarlas solo de noche. Las lentejuelas, bien usadas, pueden ser parte de un atuendo elegante o uno informal con brillo, y se pueden usar tanto de día como de noche. En esta primera opción, he escogido tonos oscuros y más discretos. La blusa negra no es tan llamativa como las lentejuelas de otros colores. Este outfit puede ser usado para un concierto, una salida a comer o para salir a bailar.   [caption id="attachment_1792" align="aligncenter" width="1133"]Moda Ela outfits 2018 tendencias anna peñafort elagirls FOTOS: GABO ROCHA PRENDAS: ELA[/caption] En esta segunda opción, escogí una blusa dorada, mucho más llamativa. Sin embargo, más allá del color, si de pronto es demasiado brillante para ustedes, pueden neutralizarla con un blazer de colores neutros. Así las lentejuelas quedan en segundo plano como un toque de brillo, sin caer en el exceso. Todo depende de su estilo y del contexto en que lo vayas a usar. [caption id="attachment_1793" align="aligncenter" width="1133"]Moda Ela outfits 2018 tendencias anna peñafort elagirls FOTOS: GABO ROCHA PRENDAS: ELA[/caption]   ¿Cual es su tendencia favorita? Me encanta ver como combinan estas tendencias con su propio estilo. Así que, espero que compartan sus fotos a través de mi cuenta de INSTAGRAM. Gracias por leerme, Anna Peñafort  abc
Moda

GEF: Una marca que evoluciona.

Para los que pensaban que GEF es una marca que solo vende ropa interior y medias, definitivamente llevan años sin visitar sus tiendas. ¡Si! GEF es una marca que TAMBIÉN tiene blusas básicas para hombres y mujeres, ropa interior y medias, necesarias para tener fondos sólidos en nuestro closet y tener ropa super cómoda. Pero, esta marca, ha evolucionado a través de los años. A parte de prendas modernas y super juveniles, tienen líneas de ropa más formales y una especializada en el tema deportivo. De hecho, esta es una de mis marcas preferidas para poder hacer ejercicio con ropa especializada y sentirme super bien vestida en el gimnasio.

Si quieren conocer más sobre moda para hacer ejercicio sin perder el estilo, este artículo es para ustedes.

Anna Peñafort ejercicio fitness workout outfit Gef France Anna Penafort
Pero eso no es todo. Muchas veces he podido ir a sus tiendas y encontrar prendas y calzado de temporada, fáciles de combinar, a precios cercanos y cómodos. Para mi es fácil ir y encontrar piezas que complementen mis outfits y que me permitan explorar nuevas  tendencias. Una de ellas, es la moda de sentirse super cómodos.  Con outfits que te permiten estar en diferentes espacios sociales, con la posibilidad de verse arreglado y bien presentado.

Si quieren conocer más sobre moda sin perder la comodidad, este artículo es para ustedes.

Gef France Tendencia de verano 2017 sport chic Anna Peñafort  

Accesorios

Sin embargo, hoy quiero contarles sobre las diferentes opciones que GEF ofrece para ustedes. Desde regalos pequeños, hasta complementos para su hogar y su trabajo. Audífonos, accesorios para la playa, cartucheras, agendas, termos, carteras y billeteras. Les dejo algunas fotos de mis recomendados de esta temporada.     Gef Colombia Guia de compras 2017 navidad tendencias Anna Peñafort   Gef Colombia Guia de compras 2017 navidad tendencias Anna Peñafort Gef Colombia Guia de compras 2017 navidad tendencias Anna Peñafort Gef Colombia Guia de compras 2017 navidad tendencias Anna Peñafort Gef Colombia Guia de compras 2017 navidad tendencias Anna Peñafort   ¿Cuales son sus preferidos? Si encuentran otros tesoros en la tienda, no duden en escribirme a mi instagram y mandarme sus foticos. Un abrazo! Anna Peñafort  abc
Moda, Tendencias

Alquiler de ropa: una práctica sostenible y beneficiosa

En un momento histórico donde casi todo es aceptado, la interrelación de las industrias y de las buenas practicas ha permeado el mundo de la moda. Cada vez hay más conciencia sobre el impacto de esta industria en el medio ambiente y las consecuencias positivas y negativas en el futuro económico, social, político y climático del mundo. Desde que somos conscientes de que todas nuestras acciones generan una huella ambiental,  ya no es tan trendy el consumo excesivo y la falta de preocupación  sobre las secuelas del afán y la inmediatez  al querer adquirir una prenda.  Es ahí donde empezamos a seguir ejemplos de otros sectores económicos y vemos la necesidad de entender el concepto de sostenibilidad.
“La moda sostenible es parte de la tendencia más amplia del diseño sostenible donde se crea un producto elaborado considerando el impacto ambiental y social que puede tener en todo su ciclo de vida, incluyendo su "huella de carbono".
Poco a poco vemos un consumidor que se despierta y se apropia de su proceso de compra y consumo. Y es que las cifras son alarmantes. Para producir una sola camiseta de algodón se necesitan 700 galones de agua. No me malinterpreten. El mensaje no es que dejemos de disfrutar y experimentar con la moda, o que nos vistamos uniformados usando nuestras prendas hasta que pierdan su estructura o color. Pero hay alternativas.  

La opción de alquilar ropa

No sé si a  ustedes les pasa, pero he visto como se ha vuelto casi una obligación verse diferente para cada evento, matrimonio, cumpleaños o para ir a una cita. La cultura del consumo corre tan fuerte por nuestras venas, que para cada ocasión buscamos comprar una prenda nueva. Y así, poco a poco, termina nuestro closet lleno con hermosos vestidos que nos pusimos un día para un matrimonio pero que jamás volveremos a usar. Explorando nuevas alternativas, escogí a Maribel Arango para vestirme en las dos últimas ferias de moda que asistí. Muchas personas me preguntaban por las prendas que elegí, y se sorprendían al saber que eran de alquiler. A veces tenemos un concepto negativo sobre esta opción, y nos negamos a explorar nuevas posibilidades. [caption id="attachment_1752" align="aligncenter" width="1134"]Falda y vestido de Maribel Arango Moda sostenible Anna Peñafort tendencias de moda 2017 Falda de Maribel Arango. Foto de Gabo.rocha7[/caption] Maribel Arango nació hace diez años, al no encontrar una buena opción de vestido para el matrimonio de su hija, Paola Arango. Con un gusto especial por la moda de ambas, decidieron crear un espacio donde las personas pudieran alquilar el vestido de novia de sus sueños a precios más económicos que al comprarlos. Hace cinco años, Paola Arango y su esposo decidieron comprar la empresa y potenciar el buen nombre que habían construido por años. Una vez al año, esta pareja viaja a conocer nuevas colecciones y traer prendas seleccionadas para diferentes ocasiones. Empezaron a traer colecciones de marcas como Allure, Vera Wang, Pronovias y Alfredo Ángelo. Así fueron diversificando el portafolio con piezas para fiestas y eventos especiales. Además de tener prendas hermosas, se han especializado en la asesoría de imagen para que sus clientes encuentren el vestido ideal que les permita disfrutar de ese momento especial. [caption id="attachment_1751" align="aligncenter" width="1134"]Falda y vestido de Maribel Arango Moda sostenible Anna Peñafort tendencias de moda 2017 Falda y vestido de Maribel Arango. Foto 1 de Ingenio Más Fotografía. Foto 2 de Foto de Gabo.rocha7[/caption]   [caption id="attachment_1753" align="aligncenter" width="1134"]Falda y vestido de Maribel Arango Moda sostenible Anna Peñafort tendencias de moda 2017 Vestido de Maribel Arango. Foto de Gabo.rocha7[/caption]   Así pude escoger con gusto cada una de las piezas que quería usar para estos eventos, con la libertad de poder verme diferente sin caer en el consumo excesivo e inconsciente. Aunque el camino es largo, poco a poco el “verde se está volviendo el nuevo negro”. En mis próximos artículos, estaré contándoles más sobre pequeñas prácticas de consumo sostenible FÁCILES de incorporar a su día a día y a las necesidades de sus estilos de vida. Si les interesa el tema, no duden en escribirme en este post, o en mi Instagram.   Gracias por leerme. Con amor, Anna Peñafortabc
Diseñadores, Moda

Felipe de la Pava le apuesta a la moda cercana.

Frecuentemente recibo comentarios de seguidores y amigos preguntándome por lugares para comprar ropa. Su argumento siempre es el mismo: no quieren verse igual que los demás, quieren invertir en diseños caleños y colombianos, pero el presupuesto a veces no alcanza. Algunos, con esfuerzo, compran piezas de diseñador solo para eventos especiales, teniendo que conformarse un poco en sus prendas cotidianas. Los diseñadores de moda más tradicionales de Cali, con su recorrido y experiencia, tienen líneas más costosas que se alejan de la realidad del ciudadano común. Pero, con presupuesto elevado o moderado, todos en general, deseamos tener piezas únicas que nos ayuden a sentirnos seguras y bellas. [caption id="attachment_1760" align="aligncenter" width="1134"]Felipe de la Pava colección victoriana. Diseñador caleño Colección Victoriana de Felipe de la Pava. Foto: Gabo Rocha[/caption] Afortunadamente, existen diseñadores que han visto esta realidad, y han decidido tomar acciones concretas para generar cambios en los hábitos de consumo de las caleñas. Hoy quiero contarles la historia de Felipe de la Pava. Un diseñador caleño que ha decidido apostarle a la moda cercana al presentarnos su más reciente colección: Victoriana.

FELIPE DE LA PAVA

Nacido en esta ciudad hace 32 años, de padres vallunos y santandereanos, sus primeros años de vida transcurrieron entre Santa Marta y Cali. Su sueño por ser diseñador llegó a su vida a los 7 años y desde ahí ha sido una meta constante. Recuerda que, desde joven, uno de sus ídolos fue Andrés Otálora con quien trabajó posteriormente durante seis años. Felipe cuenta que trabajar con Otálora ha sido una de las experiencias de mayor aprendizaje en su vida. Durante esta época, De la Pava tuvo la oportunidad de diseñar, vender, estar pendiente de los clientes y los almacenes en Cali y Bogotá. Pero más allá de eso, cuando el empezó en el mundo de diseño pensaba en la posibilidad de ser famoso. Uno de sus primeros triunfos fue en el 2009, año en el que se retira de Andrés Otálora y comienza su empresa Tabares De la Pava, en donde participó en el Cali Exposhow con su colección Natural. Pronto se dio cuenta que, a pesar del éxito de su colección, la vida le daría una lección de humildad. Hoy en día, Felipe sabe que quienes debe ser famosos son sus diseños y cada una de sus prendas. Con una nueva visión de vida, en el 2012 abre su tienda Felipe de la Pava, con su primera línea que lleva el mismo nombre, caracterizada por la calidad de las prendas, y los estampados propios que identifican el ADN de la marca. En septiembre de este año, el atelier nos sorprende con una nueva versión de su línea Victoriana. Una línea dedicada a acompañar a las mujeres en las diferentes etapas de su vida. Desde la cotidianidad, la oficina hasta tomarse un café con sus amigas o ir a un coctel. Esta línea pretende mantener los valores de Felipe de la Pava, con un enfoque en la calidad de las prendas, el servicio personalizado y la asesoría. Telas fluidas, estampados originales, y siluetas amplias, han sido características de esta colección. [caption id="attachment_1763" align="aligncenter" width="1134"]Felipe de la Pava colección victoriana. Diseñador caleño Colección Victoriana de Felipe de la Pava. Foto: Gabo Rocha[/caption] [caption id="attachment_1761" align="aligncenter" width="1134"]Felipe de la Pava colección victoriana. Diseñador caleño Colección Victoriana de Felipe de la Pava. Foto: Gabo Rocha[/caption]   [caption id="attachment_1762" align="aligncenter" width="1134"]Felipe de la Pava colección victoriana. Diseñador caleño Colección Victoriana de Felipe de la Pava. Foto: Gabo Rocha[/caption]   Es así como este diseñador le ha apostado a la moda cercana, a vestir elegante a una mujer en diferentes momentos de su vida, sin importar el presupuesto. Felipe de la Pava es un diseñador que debemos seguir de cerca. Si quieres conocer más, no dudes en visitar su Instagram. Gracias por leerme. Con amor, Anna  abc
Diseñadores, Moda

¡Si! A creer en nuevos horizontes. Y la colección PaZcifico

  Una de las riquezas que he encontrado desde que abrí mi blog, ha sido poder descubrir y redescubrir personas y lugares maravillosos. Así fue como, en una invitación para asistir a un evento de moda, volví al Cauca. De este departamento tengo bellas memorias de niña. Mi bisabuela, algunos tios y unos primos vivían en Popayán, razón que nos motivaba a visitarlos unas veces al año. Ahí conocí una parte de la familia de mi papá que, con pasión y entrega, participaban en las procesiones de semana santa mostrándome un profundo respeto hacia las tradiciones del país. También en esa época conocí la pobreza económica, y la grandeza del corazón de la gente, cuando acompañaba a mis papás a hacer trabajo social y educativo en las veredas, junto a la Compañía de Jesús. Tengo historias felices de ese momento de mi niñez, jugando con mi hermana y con los niños de la vereda cuando tenía 5 años. Recuerdo pensar en ese lugar de niños sin zapatos, y personas sonrientes como un lugar de gente buena. Después llegó la violencia y me acuerdo de muchas restricciones para visitar la zona que empezó a categorizarse como una zona de guerra y conflicto armado.  Y así, poco a poco, las visitas a este lugar se volvieron menos frecuentes. Popayán sin embargo, continuó con su proceso de desarrollo y crecimiento. Cuna de grandes artistas, talentosos diseñadores, fotógrafos, empresarios y trabajadores, continuaron fortaleciendo sus tradiciones, este lugar se volvió la ciudad Blanca de Colombia. Durante mi visita conocí a Amanecer y a Natalia. Amigas desde el colegio, emprendedoras, y ahora diseñadoras, han presentado su nueva colección durante el Popayan Fashion Weekend 2017. Desde hace 10 años estas mujeres trabajadoras y creativas han sacado su línea de accesorios adelante. Sin embargo, hace tres años han decidido reinventarse para incursionar con una línea de vestuario. Siempre han mantenido una línea con una fuerte tendencia a lo natural, hacía estar en contacto con lo ecológico. Los accesorios son creados con materiales como los pétalos de rosa y las alas de las mariposas, ya que ellas viven pocos años y al morir, sus alas son recicladas sin sacrificar a ninguna de ellas. Así fue como nació Pistilo, y su concepto eco fashion , fruto del amor hacia la familia, la amistad y lo ecológico.  Hoy en día con fuertes alianzas con zoo criaderos de mariposas y su propia licencia ambiental. Actualmente, Pistilo Eco Fashion tiene una tienda en Popayán y distribuyen a varias multimarca a nivel nacional. Se han especializado en las ferias y en exportaciones para sus accesorios. Todo es el elaborado en Popayán, desde su taller propio con tres operarias de planta y tres satélites. Sus telas son cuidadosamente seleccionadas en Medellín, con las cuales realizan un proceso de sublimación en Popayán.

El concepto Eco Fashion:

El concepto de Eco Fashion se manejaba por la línea de accesorios. Ahora, en la parte textil los procesos de teñido se evitan y no hay contaminación de agua, ya que se maneja Sublimacion. Pistilo Ecofashio Popayan Fashion Weekend 2017 Anna Peñafort Ana RIzo Peñafort
“La colección Cauca PaZcifico está inspirada en la flora y fauna del pacifico caucano ya que Pistilo siempre se inspira en la naturaleza, aunque también tenemos ilustraciones de gente en nuestras telas. Lo escribimos con Z (PaZcifico) como un juego de palabras ya que nuestro departamento ha sido muy golpeado por la violencia y estamos anhelado una paz, es por eso que queríamos que nuestra pasarela fuera muy alegre"
Pistilo Ecofashio Popayan Fashion Weekend 2017 Anna Peñafort Ana RIzo Peñafort   Pistilo Ecofashio Popayan Fashion Weekend 2017 Anna Peñafort Ana RIzo Peñafort Durante su nueva colección, Cauca PaZcifico, me recordaron el motivo del cariño hacia esta región: “El Cauca es uno de los departamentos megadiversos de Colombia. Tenemos el Macizo colombiano donde nacen los ríos más importantes de Colombia. El Valle del Patia, nuestro Océano Pacífico con la isla Gorgona. Aquí nacen las tres cordilleras y por eso tenemos volcanes y nevados." Siempre se ha relacionado al Cauca con el conflicto armado, y al lado productivo nos han reconocido por la arquitectura de Popayán y la Semana Santa. Así que nosotros queremos resaltar la belleza de nuestra riqueza de la biodiversidad” nos recuerdan las diseñadoras."   Esta colección es un llamado a ver nuevos horizontes con contenidos profundos, con gente que se arriesga a ser fieles a su concepto y a apostarle a la sostenibilidad. Esta marca, ha sido una de las que me han inspirado a enfocarme en el descubrimiento, en estar en contacto con las sensaciones y en descubrir las Y, ustedes, ¿en que se inspiran?   Con amor, Anna  abc
Moda, Tendencias

¡Se vale la comodidad!

¡SI! Se vale poner como prioridad la comodidad. Después de unos años donde la tendencia era la apariencia y la búsqueda de perfección extrema, por fin tenemos un break. Claro, la idea no es irnos al extremo de descuido y falta de interés. Por el contrario, las marcas nos traen prendas super cómodas, que bien combinadas nos pueden dar un look relajado y natural. Adiós a las toneladas de productos para hacernos contour, las fajas, prendas apretadas y tacones stiletto. Bienvenidos los tenis, las sudaderas, el cabello natural, la combinación de estas piezas con accesorios más formales como carteras o collares. Y como excusa, una posibilidad de sentirnos libres para sentarnos en el pasto, bailar sin razón, o tirarnos a dar un abrazo cariñoso. Como algunas me han escrito, no es fácil vernos naturalmente despreocupadas (sobre todo sabiendo que lo planeamos). Pero, si lo vemos de alguna forma, llevábamos años aprendiendo a usar el contour adecuadamente y lo logramos (casi). Si lo que busco un poco de inspiración, comparto con ustedes unas propuestas bellas para que se animen a usarlas.

10 ideas para usar esta tendencia

Comparto con ustedes unas propuestas bellas para que se inspiren y se animen a usarlas. [caption id="attachment_1731" align="aligncenter" width="1134"]Gef France Tendencia de verano 2017 sport chic Fuente de fotografía: Lookbook Store, Vogue Spain, Postris.com[/caption] [caption id="attachment_1732" align="aligncenter" width="1134"]Gef France Tendencia de verano 2017 sport chic Fuente de fotografía: Just Marvellous, Webinspo, eslamoda.com[/caption] [caption id="attachment_1733" align="aligncenter" width="1134"]Gef France Tendencia de verano 2017 sport chic Anna Peñafort Fuente de fotografía: Ellena Galant, blog.styleestate.com, Flashmode – Casting Mode, theinformation10.blogspot.com.es[/caption]   Y como esta tendencia me parece una delicia de probar, escogí a GEF como una marca para explorar esta posibilidad. Realmente me sentí bien vestida y super cómoda. Claro, este no es un outfit que yo utilice para oficina. Pero, para los momentos más amigables y familiares, me parece ideal. [caption id="attachment_1734" align="aligncenter" width="838"]Gef France Tendencia de verano 2017 sport chic Fotografía: Mauricio Vidal @photopvm, Total Look: GEF @geffrance[/caption] [caption id="attachment_1736" align="aligncenter" width="836"]Gef France Tendencia de verano 2017 sport chic Fotografía: Mauricio Vidal @photopvm, Total Look: GEF @geffrance[/caption] [caption id="attachment_1735" align="aligncenter" width="830"]Gef France Tendencia de verano 2017 sport chic Fotografía: Mauricio Vidal @photopvm, Total Look: GEF @geffrance[/caption] Si quieren conocer otras tendencias veraniegas, las invito a leer este artículo. Y si quieren ver más outfits como este, no duden en visitarme en mi cuenta de INSTAGRAM en donde también me encantaría que los compartieran conmigo. Y de estas ideas, ¿cuál es su outfit preferido? Love, Annaabc
Moda, Must Read

¿Jugar un nuevo juego? Conociendo la propuesta de Inexmoda.

¿Jugar un nuevo juego? Conociendo la propuesta de Inexmoda.

Un nuevo Juego. Solo por el título suena sencillo y divertido. Pero la moda, como sabemos, es más profunda y compleja que el resultado final que vemos en pasarelas o en fotos de Street style. Por esta razón, Inexmoda ha renovado el pabellón del conocimiento, enfocándolo en la cadena de valor y sus diferentes variables que fortalecen las buenas prácticas y los procesos innovadores para la industria nacional. Partiendo desde el conocimiento, somos nosotros los responsables del proceso de evolución de la industria de la moda, desde nuestros diferentes roles. Informarnos, escuchar y estudiar casos de éxito, participar en programas de formación como los talleres ofrecidos o conocer más sobre las tendencias que mueven el sector, son acciones tan importantes como conocer las propuestas de los diseñadores en pasarela.

“Estamos pasando por un momento de la industria en donde hay mucha incertidumbre, cambios y expectativas. A lo largo de la historia, en Colombia han existido empresas que, a pesar de las crisis y coyunturas, han salido adelante, logrando evolucionar para continuar en este negocio… esto es lo que queremos resaltar. La industria nacional y los casos de éxito que la acompañan. Colombia se ha transformado y tenemos muchas historias para compartirle al mundo de cómo nos hemos reinventado”. Luz Adriana Naranjo, directora de Transformación Estratégica de Inexmoda.

[caption id="attachment_1718" align="aligncenter" width="1134"]Colombiamoda 2017 inexmoda vibroconlamoda Foto Cortesía de Inexmoda[/caption]   [caption id="attachment_1720" align="aligncenter" width="1134"]Colombiamoda 2017 inexmoda vibroconlamoda Foto Cortesía de Inexmoda[/caption] Dentro de los eslabones de la cadena que hace parte de los desafíos de la industria de la moda se trabajarán en estas conferencias la estrategia, modelo de negocio, la cadena de valor en la que se incluyen los materiales e insumos, diseño, producción, distribución, comercialización y el cliente; Todo esto sin perder, por supuesto, un espacio para la franja Fashionista.   Si estás interesado en la oferta de conferencias GRATUITAS y deseas poder participar en estos espacios, Inexmoda nos ofrece 3 formas diferentes:
  1. Si quieres ver las charlas de la versiones anteriores de Colombiamoda, podrás hacerlo por medio del canal de youtube de INEXMODA.
  2. Puedes asistir de manera gratuita a las 22 conferencias diseñadas en conjunto con la Universidad Pontificia Bolivariana, ofrecidas en el teatro Metropolitano de Medellín. (Conoce la programación AQUÍ).
  3. Puedes ver las conferencias en vivo en la sección de Streaming del Pabellón del conocimiento. Si te perdiste alguna, puedes ver las demás conferencias en este mismo link.
  [caption id="attachment_1719" align="aligncenter" width="1134"]Colombiamoda 2017 inexmoda vibroconlamoda Foto Cortesía de Inexmoda[/caption]  

Si quieres conocer la propuesta de Pepa Pombo by Mónica Holguín en la inauguración de Colombiamoda 2017, no dudes en leer ESTE ARTÍCULO.

Somos todos quienes hacemos de esta industria un motor de movimiento e innovación, o un espacio exclusivo para la superficialidad. Todo depende de la visión que tengamos a largo plazo y la forma en como queramos que Colombia se visibilice. ¿Cual fue tu conferencia favorita? Gracias por leerme, Anna Peñafortabc
Diseñadores, Moda

Así inició Colombiamoda 2017: París en Asia

Esperado y soñado. Pepa Pombo by Mónica Holguín dio inicio oficialmente a Colombiamoda 2017. En el Parque de las Chimeneas, “París de Asia” fue la colección presentada en un ambiente organizado para que los invitados estuvieran en primera fila. Y no era por menos. Esta colección se caracterizó por los detalles artesanales, combinación de texturas y estampados con patrones modernos, cuya ejecución dio como resultado prendas modernas y multifuncionales. Prendas diseñadas para mujeres modernas, globales y empoderadas, que interiorizan el arte y la cultura como parte de su estilo de vida. [caption id="attachment_1708" align="aligncenter" width="1134"]Pepa Pombo by monica Holguin Colombiamoda 2017 Foto Cortesía de Inexmoda[/caption] [caption id="attachment_1707" align="aligncenter" width="1134"]Pepa Pombo by monica Holguin Colombiamoda 2017 Foto Cortesía de Inexmoda[/caption] [caption id="attachment_1706" align="aligncenter" width="1134"]Pepa Pombo by monica Holguin Colombiamoda 2017 Foto Cortesía de Inexmoda[/caption]

Si quieres conocer más sobre colecciones de esta marca, este artículo es para ti.

Pepa Pombo ha sido una de las diseñadoras icónicas en la industria por más de 40 años, principalmente por su elección textil con tejidos de punto. Pero un aire renovado llegó a la marca cuando Mónica llegó a presentar colecciones como esta. A diferencia de muchas empresas, la segunda generación de la empresa llegó pisando fuerte.  

"París de Asia está inspirada en el papel de la mujer en el arte por el mundo influenciada por Asia y Europa. Es una mujer sensible, versátil y cosmopolita. Es también un homenaje a Pepa, su sensibilidad, su visión y su forma de ver la vida"

  Mini vestidos, pantalones, faldas, esta colección tiene piezas para las más clásicas y quienes se atreven con combinaciones y mezclas de estampados.   [caption id="attachment_1711" align="aligncenter" width="1134"]Pepa Pombo by monica Holguin Colombiamoda 2017 Foto Cortesía de Inexmoda[/caption]   [caption id="attachment_1712" align="aligncenter" width="1134"]Pepa Pombo by monica Holguin Colombiamoda 2017 Foto Cortesía de Inexmoda[/caption]   [caption id="attachment_1713" align="aligncenter" width="1134"]Pepa Pombo by monica Holguin Colombiamoda 2017 Foto Cortesía de Inexmoda[/caption]   [caption id="attachment_1714" align="aligncenter" width="1134"]Pepa Pombo by monica Holguin Colombiamoda 2017 Foto Cortesía de Inexmoda[/caption]   Personalmente, me encantó la elección de calzado de la marca Carlota, quienes dieron un acabado bellísimo a esta propuesta.   Mónica Holguín sigue mostrando su completo entendimiento de la marca, con colecciones que muestran su estilo y su talento como diseñadora, sin perder la esencia de Pepa Pombo. Y al final de la colección, Mónica en medio de aplausos, comparte el protagonismo con su madre, mostrando que esta colección sigue siendo un homenaje para ella.   Gracias por leerme, Annaabc
Diseñadores, Moda

Bibiana Hernandez: una fuerte apuesta en Colombiamoda 2017

Barcelona. Una ciudad que a primera vista es todo color y ritmo. Un ambiente veraniego con playas alegres, comida exquisita, y espacios culturales para todos los gustos. La primera vez que recorrí este lugar, me dejé conquistar por la gente, por su historia y por la mezcla artística que veía en su arquitectura. La segunda vez, me enamoré de Gaudí, descubriéndolo a fondo y conociendo su historia reflejada en los icónicos rincones de esta ciudad. Gaudí. Un arquitecto modernista, vanguardista e innovador. Dio vía libre a su imaginación y logró modelar en maquetas tridimensionales lo que iba proyectando su imaginación. Detallista excepcional consiguió lo impensable para muchos en las piezas de arte que hoy se erigen en Barcelona. Y así como Gaudí a mí me enamoró, a Bibiana Hernández la inspiró a realizar su nueva colección. A Bibiana la conocí a principios del 2016 en su showroom. Llevaba dos años trabajando en sus colecciones de calzado y marroquinería. Ella, una diseñadora colombiana joven, elegante, sencilla y empoderada, nos ofrece siempre piezas atemporales, con mezclas de texturas e influencia minimalista. Desde el principio se ha destacado por su creatividad y por sus colecciones siempre con una línea coherente de diseño y por una atención al detalle. Bibiana Hernandez Colombiamoda2017 Este año estará participando en El Cubo en COLOMBIAMODA con su nueva colección. En ella encontraremos piezas con formas orgánicas, asimétricas, formas ovaladas y muchas curvas teniendo como protagonistas las texturas con volúmenes y efectos en bajo relieve, realizados con cortes láser y procesos manuales característico de la marca apoyados de  piezas metálicas con acabados de joyería en colores dorado y plata, inspirados en el trabajo del hierro forjado usado en la mayoría de sus obras más representativas de Gaudí como el parque Guell, casa Mila, finca de Guell, casa Batllo, finca el capricho, casa vicents. Los colores elegidos para la colección son los tonos tierra, amarillo, verde, nude, almendra, bronce y los colores más representativos para GAUDI: el blanco y el azul. Bibiana siempre ha logrado sorprenderme con sus colecciones. Fuerte trabajadora, amable, sencilla, creativa, inteligente y audaz, será una de las pasarelas que no me perderé en esta edición de COLOMBIAMODA. Aquí les dejo un poco de su colección 2017 para que se enamoren más de estas piezas Must Have. Bibiana Hernandez Colombiamoda2017   Bibiana Hernandez Colombiamoda2017   Bibiana Hernandez Colombiamoda2017  

“Estar en Colombiamoda es un sueño para todo diseñador, es tener la oportunidad de dar a conocer tu trabajo, lo que amas hacer, es sentir ese apoyo de una organización especializada en la industria de la moda colombiana que te invita a seguir creciendo de la mano de ellos. - Bibiana Hernandez

Si quieren conocer un poco más no duden en visitar su Instagram. Gracias por leerme. Con amor, Annaabc
Moda, Tendencias

Extravagancia Veraniega: Tendencia de temporada.

Tropical: la palabra más usada por años durante la temporada primavera/verano.

No es una sorpresa que el 2017 no sea la excepción. Como complemento a esta alegre tendencia veraniega, añadimos la palabra extravagante. Este año queremos sentir los colores del caribe en nuestros accesorios, la frescura de la playa en las telas, lo paradisíaco del mediterráneo en nuestros outfits, (en todos nuestros outfits), así sean para salir a tomar cócteles o a trabajar en la oficina anhelando unas vacaciones. Y es que cada año nos dan más libertad para expresarnos a través de la moda. Las tendencias trascienden el vestuario y se impregnan en nuestra ropa interior, fragancias, maquillaje y decoración para nuestro hogar. Sin embargo, para algunos podrá ser una tendencia codiciada pero difícil de incorporar en su estilo de vida. Si lo que desean es hacerlo de manera minimalista o paulatinamente, mi recomendación sería hacerlo con accesorios impactantes y divertidos. Dolce & Gabbana Tendencia carteras de frutas fruit tropical summer 2017 trend  

Si quieres saber más sobre los accesorios más deliciosos de esta temporada, este artículo es para ti

  En las pasarelas, las flores exóticas y caribeñas, las frutas, palmeras XXL y prints multicolor, fueron protagonistas en las colecciones primavera/verano y Resort. Altuzarra, Balenciaga y Leitmotiv son algunos diseñadores que expresaron su amor por el color para sus colecciones. [caption id="attachment_1678" align="aligncenter" width="1134"]Tendencia tropical verano 2017 Altuzarra Spring 2017 Ready-to-Wear collection (1 and 4) / Leitmotiv - Spring 2017 (2) / Balenciaga Spring Summer RTW (3)[/caption]   [caption id="attachment_1677" align="aligncenter" width="1134"]Tendencia tropical verano 2017 Johanna Ortiz Spring 2017 Ready-to-Wear collection, // For Restless Sleepers Spring 2017 Ready-to-Wear collection. // Zara Summer Collection 2017[/caption] La mezcla tropical también se dio para total looks en jumpers, kimonos y maxivestidos. Si son combinados con un estilo minimalista para el cabello, accesorios y maquillaje, los estampados serán los protagonistas. ¡Pero no se angustien! Se que a veces es difícil lograr “adecuar” lo que vemos en las pasarelas a nuestros outfits para todos los días. Aquí les un poco de inspiración en diferentes estilos, de mujeres que supieron hacerlo sin morir en el intento. [caption id="attachment_1674" align="aligncenter" width="1134"]Tendencia tropical verano 2017 Fotos de Pinterest. Derecha de Thececilialove.com[/caption] Pantalones, turbantes, blusas o accesorios. Escoge uno o todos y combinalos con las prendas que te hagan sentir más comoda como jeans o piezas de un solo tono. [caption id="attachment_1675" align="aligncenter" width="1134"]Tendencia tropical verano 2017 Fotos: Refinery 29, y vogue.co.uk[/caption]   [caption id="attachment_1676" align="aligncenter" width="1134"]Tendencia tropical verano 2017 Fotos: TheFashionMagpie // Mckennableu.com[/caption] Si quieren ver otras opciones para empezar a usar estas prendas fantásticas, puedes ver este tablero de Pinterest con 24 opciones lindas que podrían gustarte. ¡Disfruten el verano! Anna      abc
Moda, Tendencias

TUTTI FRUTTI: ¡accesorios deliciosos!

¡Si! Es época veraniega y todos estamos en modo tropical.

La temperatura sube, los planes con amigos aumentan y queremos sentirnos frescos. Por supuesto, la moda cambia y se transforma en una forma de expresión multicolor. Dolce & Gabbana Tendencia carteras de frutas fruit tropical summer 2017 trend

(Si quieren recetas deliciosas les recomiendo blueberryandbasil.com  y  goodeatsprogram.com

 

¡Si! La temperatura también nos aumentó con la polémica del supuesto plagio de Silvia Tcherassi a Mercedes Salazar que estuvo en todos los medios de comunicación por la manera en cómo se manejó. Pero no les hablaré de eso. (Para eso pueden leer los artículos de FUCSIA o de Fashion TVLA entre otros medios).

[caption id="attachment_1670" align="aligncenter" width="1134"]Dolce & Gabbana Tendencia carteras de frutas fruit tropical summer 2017 trend Foto comparativa de Mercedes Salazar[/caption]

TENDENCIA

Hoy quiero que hablemos sobre la delicia de las frutas cuya frescura está en tendencia en accesorios. Frutas tropicales y coloridas llegaron a pasarelas como Dolce & Gabbana S/17, a la colección de Kate Spade y a tiendas a nuestro alcance como Zara y Mango, entre otras. [caption id="attachment_1667" align="aligncenter" width="1134"]Dolce & Gabbana Tendencia carteras de frutas fruit tropical summer 2017 trend Carteras de Zara y de Charlotte Olympia[/caption] Dos protagonistas llamaron mi atención por la variedad que ofrecen a la hora de darnos estos accesorios frutales. Una de ellas es Charlotte Olympia (no duden en seguir de cerca a esta diseñadora), por ejemplo, ofrece una colección de carteras con variadas piezas inspirada en las frutas y el trópico. Arriba a la derecha, una de sus carteras de mimbre inspirada en una sandia. Zara, por otro lado, nos trae un sin fin de carteras, monederos, y accesorios con piñas, bananos y sandias, unas en versiones extravagantes y otras más minimalistas y discretas.

Si quieres conocer más sobre la tendencia TROPICAL de esta temporada, más ideas de como usar estos outfits sin morir en el intento, este artículo es para ti.

  [caption id="attachment_1666" align="aligncenter" width="1134"]Dolce & Gabbana Tendencia carteras de frutas fruit tropical summer 2017 trend Dolce & Gabbana - Spring 2017[/caption] En cuanto a gafas, Dolce & Gabbana hace honor a la extravagancia de la colección. Seguridad total para llamar la atención con su propuesta tropical con frutas coloridas y metalizadas en sus gafas.   [caption id="attachment_1668" align="aligncenter" width="1134"]Dolce & Gabbana Tendencia carteras de frutas fruit tropical summer 2017 trend Carteras de: Mango (sup izq), D&G (inf izq) y Kate Spade (derecha)[/caption] Los precios: variables totalmente. Carteras desde 30 euros en tiendas como Zara y Mango hasta esta de Dolce & Gabanna que está entre 700 y 1.050 Euros.   Sin duda estos llamativos accesorios llegaron para aumentar los latidos del corazón y hacernos sentir algo vibrante. Podría ser amor u odio por ellos. En cualquiera de los casos, una cartera en forma de Sandia, piña o banano, hará que la gente nos mire y comente. Y que así sea. ¿Se atreverían? Si lo hacen, me pueden mandar fotos para que charlemos en mi cuenta de instagram: @annapenafort Dudas, comentarios y sugerencias serán siempre bienvenidas. Un abrazo, Annaabc
Moda, Tendencias

La sutil revolución de la ropa interior femenina

En un mundo en donde todo es comentado y criticado, me encantan las revoluciones sutiles y privadas. No. En esta ocasión no les hablo de hacer un fashion statement o de enviar mensajes firmes y polémicos en sus redes sociales. Hoy, quiero contarles sobre una categoría que ha venido evolucionando a pasos agigantados en los últimos años: la lencería femenina. Aunque la historia es importante para conocer el origen de esta revolución, dejaré que los curiosos lean esta detallada historia de Roberto Palacio para SOHO. Ahora bien, muchas encontraron la ropa interior como un símbolo de pudor, higiene, costumbre o tortura. ¡Si! Tortura. No en vano vemos muchas imágenes en donde las mujeres se “liberan” al quitarse el brassier tan pronto llegan a casa. Sumándole a esto, están las prendas interiores de “control” como las fajas, el corsé, algunos panties, entre otros. Por otro lado, la delicadeza de la lencería, a diferencia de la ropa interior, era para ocasiones especiales, generalmente pensada para atraer a su pareja. Colores más atrevidos, encajes, materiales diferentes, escotes, sensualidad y feminidad. Todas estas características eran para una celebración o cumpleaños y no para la vida diaria. Omi lenceria, ropa interior, lingerie Anna Peñafort Pero hay revoluciones sutiles. Atraída por la curiosidad del origen del cambio en el sector, busqué marcas en la industria afines con una nueva filosofía de mujeres empoderadas, cómodas, sexy y femeninas 24/7. En mi búsqueda, encontré a OMI Lingerie. Marcas como esta, han dedicado sus esfuerzos de diseño y de comunicación para darnos algo especial. Prendas pensadas en la comodidad de la mujer, sin sacrificar la sensualidad de las mismas. Después de seguir sus redes sociales, y recibir su newsletter en donde veía prendas que me encantaban, contacté a Camila Marulanda, diseñadora y dueña de la marca. En pocos minutos me contó que la identidad de OMI se basaba en mujeres empoderadas, seguras de sí mismas, y dispuestas a enfrentar el mundo de frente. ¡Exacto!, pensé. Parte de la revolución es dejar de pensar en que las cosas más lindas, mas especiales, que más nos gustan, deben ser para terceros o para momentos específicos. Sentirse bien desde la lencería en adelante, hace que nuestra actitud sea diferente. Y nadie tiene que saberlo si nosotras no queremos. Con Camila, hablamos de dos tendencias que vienen en furor para este año.  

1. Bodies o enterizos.

Diferente a lo que muchos piensan, esta prenda no está diseñada solo para cuerpos esculturales. Por el contrario, es una prenda super sensual que te puede ayudar a resaltar las partes de tu cuerpo que más te gustan y dejar, bajo un delicado encaje, las que no quieres mostrar en ese momento. Cuando usarlo: Puedes llevarlo debajo de tu look más informal: jeans y t-shirts o debajo de un vestido suelto para el verano. También puedes usarlo debajo de tu ropa de trabajo: una falda lápiz, una camisa estructurada, y, sin que nadie lo sepa, tu body favorito. Consejo: Experimenta buscando lo que te haga sentir más cómoda. En mi caso, amo el encaje, pero no me gusta que se vea siempre debajo de la ropa. En tu caso, puede ser que los bodies te gusten con algunas prendas, o que prefieras mostrar un poco en tu ropa exterior. Además, la mezcla entre lencería y outwear han sido una marcada tendencia en pasarelas y Street style, en donde se permite ese uso de los bodies de encaje como prendas exteriores. Omi lenceria, ropa interior, lingerie Anna Peñafort Omi lenceria, ropa interior, lingerie Anna Peñafort Omi lenceria, ropa interior, lingerie Anna Peñafort  

2. Conjuntos o sets:

Compuestos por piezas como bralette* y panty. Son perfectos para las que estamos iniciando nuestro camino en la sensual lencería. Son piezas alternativas a las neutrales de la ropa interior tradicional. Cuando usarlos: Siempre. Todos los días. No hay restricciones de ropa o de ocasión en donde no puedas usar un lindo set. Dependiendo del diseño, escogerás los sets con una prenda u otra. Consejo: Arriésgate a mezclar colores o texturas. A usar tonos nuevos y a explorar diseños diferentes.  
  • Un Bralette es un nuevo brassier sin aros, generalmente más delicado y en encajes, que se puede usar (depende del contexto) como ropa interior o como un complemento de la ropa exterior.
Omi lenceria, ropa interior, lingerie Anna Peñafort Omi lenceria, ropa interior, lingerie Anna Peñafort Omi lenceria, ropa interior, lingerie Anna Peñafort Así pues, después de explorar estas dos tendencias, sin duda estaré experimentando más, buscando en primer lugar, darle un toque especial a cada uno de mis días.

Sobre esta colección:

  • Inspirada en las amazonas: mujeres guerreras, fuertes, independientes, luchadoras, irreverentes, sin perder su sensualidad.
  • Entre los colores de la colección se destacan: dorado, café, vino, rojo, negro, mostaza, cobre, blanco.
  • Telas: tules y encajes principalmente, en donde se manejan transparencias en línea con la elegancia y la sensualidad.

Sobre la diseñadora:

  • Nombre: Camila Marulanda
  • Creativa natural, estudió fotografía y actualmente estudia publicidad.
  • OMI, en su origen hace dos años, nació por la búsqueda de Camila por ropa interior delicada, bonita y cómoda. Así decidió crear esta marca para mujeres como ella o como yo, que no se quieren sentir sexy y empoderadas solo en ocasiones especiales.
  • Dedicada, trabajadora, diseñadora empírica, ha logrado expandir su empresa junto con su madre y su novio, que la apoyan en procesos de mercadeo y financieros.
  • Su inspiración surge de un proceso creativo e investigativo. Investiga sobre culturas, mitos, luz y sombras, mientras escucha música que le permitan conectarse. Ahí empieza a dibujar hasta completar una nueva colección.
Si quieren conocer más sobre esta increíble marca los invito a visitar su página: http://www.omilingerie.com/ ¡No olviden dejarme sus comentarios! Me encanta conocerlos un poco más y saber su opinión. Gracias por leerme. Con amor,   Annaabc
Moda, Tendencias

¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo.

Aunque empezó la época más bonita del año, no todo siempre es alegría. Algunos están estresados por los trancones, las filas en los centros comerciales, saber en casa de quien pasarán las fiestas, si tienen la lista de regalos completa y que ponerse para cada ocasión. Hoy queremos inspirarlas para que puedan estar bellísimas celebrando y disfrutando esta temporada, y al menos esta, sea una preocupación menos.  

LOS METÁLICOS

No hay nada que grite “fiesta” más alto que los tonos metálicos. Lo bueno es que puedes usarlo moderadamente en accesorios, o como un look total. ¡Tú decides! El tono cobre, dorado, plateado, y ocre son un hit. Sin embargo, las prendas metalizadas de otros tonos fríos o con lentejuelas también te quedarán súper bien. El estilo se lo das tú. Además, puedes mezclar tendencias para tener un look muy moderno que sin duda llamara la atención. Las faldas plisadas pueden ser una opción preciosa en tonos metálicos, combinada con piezas básicas o de tonos neutrales para contrastar.   [caption id="attachment_1472" align="aligncenter" width="1134"]Metalicos ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo. Photo: Glamradar, Eslamoda, Cutypaste[/caption]

[caption id="attachment_1471" align="aligncenter" width="1134"]Metalicos ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo. Photo: Styleheroine[/caption]

Metalicos ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo.

EL TERCIOPELO.

Si. Esta tendencia está más fuerte ahora que nunca. Para las fiestas pueden ser complementos ideales porque son telas elegantes y fáciles de combinar. Si quieres conocer más sobre esta tendencia para invierno te invito a leer este artículo con ideas y consejos sobre cómo usarlos. Lo mejor es que estas prendas pueden ir súper elegantes con faldas largas o chaquetas, o puedes usarlas con tus jeans favoritos. El mix and match puede ser tan casual o formal como sea tu celebración ya que son prendas súper versátiles. [caption id="attachment_1470" align="aligncenter" width="1134"]Terciopelo ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo. Photo: Yoyokulala, NUDEVOTION[/caption]

LAS FALDAS

Son una opción muy femenina que puedes adaptar a la ocasión. De lentejuelas, metálicas, plisadas, de cuero, en esta época todo es válido. Y para complementar, puedes escoger tu T-shirt favorita, un saco moderno con una frase fantástica, o una blusa o camisa que sea el toque perfecto. Si son faldas midi, los zapatos también serán protagonistas, así que escógelos bien.   [caption id="attachment_1474" align="aligncenter" width="1134"]Faldas ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo. Photo: Estilo DF, Daily Chic, Bloglovin‘, blog.styleestate.com[/caption]

TENIS

Una de las cosas más importantes es que te sientas cómoda. Y si para ti la comodidad son los tenis, ¡Úsalos! Eso sí, los tenis no son excusa para no verte festiva, bien vestida o apropiada. Puedes combinarlos y hacer un outfit precioso, completamente adecuado para que te sientas hermosa. [caption id="attachment_1477" align="aligncenter" width="1134"]Tenis ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo. Photo: thepersonalink.com, Elle España, stealthelook.com.br[/caption]

VESTIDOS

Los vestidos siempre serán una opción. Este año puedes elegir tonos claros que me parecen dan un aire de paz al tema. Recuerda que son celebraciones en familia y la idea es que te veas hermosa y cómoda. Los vestidos súper apretados o muy escotados no son mi sugerencia en ningún contexto. Usa la talla y el largo apropiado. Si no te puedes agachar para recoger tus regalos, es muy corto. [caption id="attachment_1469" align="aligncenter" width="1134"]Vestidos ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo. Photo: SheIn, yo elijo coser[/caption]

INFORMAL

Y si tu plan es algo más informal, ¡Adelante! Usa tus jeans favoritos, y combínalos con un top de lentejuelas, o un blazer femenino. Aprovecha para tener pequeños detalles que muestren el amor que le pusiste a la ocasión. [caption id="attachment_1475" align="aligncenter" width="1134"]Informal ¿Que ponernos para fin de año? Una guía sobre tendencias y estilo. Photo: fashion-diaries.com[/caption]     Ahora sí, ¡a celebrar! No olviden que estas fiestas son espacios para valorar lo más importante: el tiempo que tenemos con nuestras familias, la gratitud, poder tener algo para cenar, abrazar a los que más queremos y mandarle mucha luz a los que no están con nosotros. ¡Disfruten cada segundo!   Con amor, Annaabc
Moda, Tendencias

Tendencia para invierno: nos dejamos seducir por la sofisticación del terciopelo

  En esta época de bajas temperaturas y celebraciones, nos dejamos seducir nuevamente por la textura y suavidad del terciopelo. Esta tela, bien usada, es una de las representaciones de lujo y elegancia por excelencia. Sus inicios fueron en países europeos como Italia, Francia y Alemania a finales del siglo XIII. Sin embargo, se sabe de tejidos similares usados por la cultura egipcia hace más de tres milenios.  Hoy en día continúa siendo uno de los textiles más complejos de producir lo cual encarece el proceso y lo hace más escaso.   En las pasarelas internacionales, esta propuesta se impuso como tendencia en diferentes colecciones. Diseñadores como Jason Wu, Alberta Ferretti y Ralph Lauren mostraron la preferencia por este textil. Adicionalmente, el terciopelo se está imponiendo no solo en prendas, si no en accesorios, carteras y calzado. [caption id="attachment_1383" align="aligncenter" width="1134"]Tendencias terciopelo Anna peñafort moda y estilo de vida Fotos de las colecciones de Jason Wu, Alberta Ferretti, Ralph Lauren. Imágenes de: Getty Images y IMAXTREE[/caption] Lo positivo es que esta tendencia ha llegado de la pasarela a las tiendas de Retail. Para esta temporada, tiendas como Zara y Mango, llegaron con colecciones llenas de este material, ideales para esta época del año cargada de celebraciones. [caption id="attachment_1379" align="aligncenter" width="1134"]Tendencias terciopelo Anna peñafort moda y estilo de vida Propuesta de la tienda Mango disponibles en  http://shop.mango.com/CO[/caption]   [caption id="attachment_1378" align="aligncenter" width="1134"]Tendencias terciopelo Anna peñafort moda y estilo de vida Propuesta de la tienda Zara disponibles en http://www.zara.com/co/[/caption] Si como yo, estás loca por usarlo y quieres atreverte a hacerlo, te dejo estas recomendaciones para que lo logres como una experta:  
  1. Para el día:

  • Procura no escoger un look total de este material. Puedes lograr un efecto contrario y no verte sofisticada o elegante.
  • Puedes escoger una sola prenda de este material y combinarlo con una prenda más informal buscando no quedar recargada. Por ejemplo, una blusa de terciopelo con unos jeans; un vestido de terciopelo con una camiseta de fondo; o una falda con una camiseta informal.
  • Si estás en una región de clima caliente, puedes usar esta tendencia en alguno de tus accesorios. Escoge una cartera o zapatos y combínalos con tus outfits favoritos.
[caption id="attachment_1384" align="aligncenter" width="1134"]Tendencias terciopelo Anna peñafort moda y estilo de vida En la foto: Olivia Palermo, Alexa Chung, Paulien Riemis. Imagenes de Who, What Wear; Bloglovin’; Polienne.com[/caption]
  1. Para la noche:

  • Arriésgate con prendas como vestidos, chaquetas o combinando este material con prendas de seda. Será super elegante y te verás muy bien.
  • Puedes buscar la gama de azules, morado o verde en tonos oscuros sin olvidar el infaltable negro.
  • Recuerda que este material añade elegancia y puedes usar prendas y accesorios de contraste para que el outfit sea más o menos elegante, dependiendo de la ocasión.
  [caption id="attachment_1388" align="aligncenter" width="1134"]Tendencias terciopelo Anna peñafort moda y estilo de vida Imágenes: Glam Radar,Stylecaster, Vistelacalle[/caption] Lo más importante es que incorpores estas prendas a tu estilo y te sientas cómoda. En mayor o menor cantidad, este material ha llegado para darle un toque suave y sofisticado a nuestro closet. Si quieres un poco más de inspiración, te dejo este tablero con 36 looks que me encantan. Y tú, ¿Cómo prefieres usarlo? Love, Anna      abc
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De la pasarela a tu closet: Kathe Zapata es una Style Hunter

De la pasarela a tu closet: Kathe Zapata es una Style Hunter

Antes de contar nuestra experiencia, esta es una breve explicación de lo que estábamos buscando en nombre de la moda: Al fast fashion o pronta-moda le debemos la posibilidad de replicar looks que nos inspiran en solo cuestión de días. Cuando éramos pequeñas y veíamos reinados, entregas de premios, fotos de las celebridades en sus vacaciones, y todos esos escenarios aspiracionales, solo nos quedaba esperar que algo parecido llegara cerca de nosotros, o teníamos que recurrir al “hazlo tú mismo” usualmente con resultados poco alentadores. Pero el fast fashion (se pronuncia tal como se escribe) depende de mentes afines con la moda y muy bien informadas para lograr tener una propuesta coherente. Es ahí donde entran los Style Hunters (es-tail jan-ters) o cazadores de tendencias.   [caption id="attachment_1369" align="aligncenter" width="1065"]Kathe Zapata Fast fashio style hunter Anna Peñafort Photo: @Niararphotos[/caption] Los cazadores de tendencias son algunas de las mentes que estudian las colecciones de moda las cuales cada vez cambian con más rapidez. Esto ha hecho que hoy en día sea normal que las casas de moda tengan departamentos de desarrollo/diseño y departamentos de compras internacionales. Estos son los encargados de traer muestras o producto final de los lugares del mundo donde reaccionan de manera inmediata a una alerta de tendencias, como lo son varias ciudades de China, Japón, Francia y Estados Unidos. Hay quienes en los inicios de esta práctica, se dedicaron a criticarla bajo la generalización de la copia, pero esto en un entorno empresarial se llama inteligencia de mercados, y la gran mayoría de nuestras marcas favoritas lo hacen. Con la aceptación del fast fashion en incremento, también crece la demanda por cazadores de tendencias cada vez más especializados, y en nuestra búsqueda de propuestas vigentes, pero exclusivas y de buen gusto, conocimos a Kathe Zapata. https://www.youtube.com/watch?v=Lx5iETWPDHU   Una vitrina con prendas vanguardistas y con las últimas tendencias, fue un abre bocas de lo que nos esperaba cuando conocimos esta marca. Ella, llegó impecablemente vestida a nuestra entrevista con un hermoso vestido rojo, unos tenis deportivos y una gran sonrisa. Kathe, es una empresaria caleña, economista de profesión y enamorada de la moda, que inició su trabajo en el sector financiero para después trabajar en empresas de moda como Studio F y Emporium. Su fuerte fueron las compras internacionales y se dedicó a desarrollar un agudo sentido para identificar tendencias de moda a nivel mundial. En el 2015, después de conocer el sector y tener experiencia en él, decide iniciar su aventura como empresaria con una tienda que lleva su nombre. Ella no es diseñadora si no una Style Hunter, con todo un proceso creativo para hacer que la moda sea cercana y fácil de entender. Su trabajo inicia con la investigación de las pasarelas, el desarrollo de un panel de investigación, un pantone de colores (pantone quiere decir el sistema de control de colores por medio de la definición cromática de cada uno), mood boards (se pronuncia mud bords, quiere decir tableros de inspiración) e identificación de siluetas y texturas. Al lograr definir lo que viene de moda y lo que quiere traer a sus clientes, inicia el desarrollo de productos de la mano de sus proveedores internacionales. Ella se encarga personalmente de ver las telas, la calidad del producto, revisar las muestras y asegurarse que todo esté impecable. Ella también controla la cantidad de muestras de cada pieza logrando una variedad continua en su tienda. Nosotras encontramos unos outfits divinos en la tienda de Kathe Zapata del Peñón, que estaremos compartiendo con ustedes muy pronto. Por ahora, si están pensando en renovar sus closets y tener piezas diferentes y con las últimas tendencias, este es un lugar que deben visitar. Love, Kah y Annaabc
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Transparencias en el 2017: ¿Te atreves?

Transparencias: ¿Te atreves?

Atrás están quedando los días en los que los medios se quedaban con la boca abierta al ver celebridades usar escotes vertiginosos en alfombra roja de algunos premios. La gente al día siguiente no paraba de hablar de lo “arriesgada”, “vulgar” o “sexy” que se veía esta persona. La foto era viral en Internet, y los críticos de moda salían rápidamente a dar su opinión al respecto. Podíamos, en esa época, contar con los dedos las mujeres que se atrevían a usar esta tendencia que era avant-garde en ese entonces. Y es que esta tendencia no empezó este año. Celebridades como Gwyneth Paltrow (2013), Iggy Azalea (2013) y Jaimie Alexander (2013) hicieron apariciones en la alfombra roja en el estreno de sus películas o entregas de premios, en vestidos con transparencias, con delicados espacios cubiertos. [caption id="attachment_1068" align="aligncenter" width="1280"]tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway Foto: The Fashion Spot[/caption] Con el pasar del tiempo, las transparencias continúan aumentando logrando vestidos llenos de detalles, con siluetas diferentes, que se adaptan a otras tendencias de moda. Beyonce, Alessandra Ambrosio, Jennifer Lopez han sido también embajadoras de este estilo, mostrando sus cuerpos con toda la confianza y el empoderamiento de una mujer segura de si misma. [caption id="attachment_1067" align="alignnone" width="1280"]tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway Foto: The Fashion Spot[/caption]   Pero esta tendencia no solo se quedó en la alfombra roja. La polémica despertada en el 2014 cuando Instagram vetó la revista de Anja Rubik, 25, por mostrar desnudos parciales, logró crear conciencia sobre la poca libertad que tenemos las mujeres y la cantidad de situaciones en que somos continuamente vetadas. Diferentes hashtags cómo #freethenipple y #dontfearthenipple han mostrado a hombres y mujeres que se oponen a la censura de las formas femeninas defendiendo la naturalidad del desnudo.

Pasarelas Internacionales

Este año hemos visto como pasarelas nacionales e internacionales, han escogido las transparencias como inspiración y complemento de estas colecciones. Pasarelas como la de Lanvin Spring 2017, Philosophy di Lorenzo Serafini Spring 2017, Saint Laurent Spring 2017, mostraron esta tendencia en formas aun más reveladoras. [caption id="attachment_1069" align="alignnone" width="1280"]tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway Foto: www.vogue.com[/caption]

Pasarelas Nacionales

Pero no crean que esta tendencia solo se ubica en pasarelas internacionales. El mercado colombiano también fue testigo de la adaptación de la misma en pasarelas como la de Ana Lucía Bermudez en el marco del Caliexposhow 2016, en donde mostró outfits con tops y faldas que se ven listas para usar todos los días. [caption id="attachment_1071" align="alignnone" width="1280"]tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway Foto: cortesía del CaliExposhow[/caption] También para el cierre de este mismo evento, Beatriz Camacho mostró vestidos con finos tejidos en canutillos, que cubrían delicadamente la silueta de las modelos. [caption id="attachment_1354" align="alignnone" width="987"]tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway[/caption] La propuesta de Betinna Spitz y Jorge Duque también presentó toques pequeños de transparencias en algunas de sus piezas. Sugiere esto entonces la posibilidad de poder tener looks solo con un ítem representativo, escogiendo en donde nos sentimos más valientes para usarlas. tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway   Para el 2017 esta no solo será una tendencia en las pasarelas, si no que llegará al Street style. Y tu, ¿Te atreves a usar esta tendencia?   Love, Annaabc
Moda, Must Read, Tendencias

18 palabras en el glosario de moda que debe conocer

¿Necesitamos un glosario de moda? No sé si les pasa, pero muchos hablamos de una manera muy particular, sin preocuparnos realmente si las otras personas nos entienden. Sumándole a esto, que algunos incluimos vocablos extranjeros en nuestros escritos, en donde por decir más, hacemos que nos entiendan menos. Y es que, muchos bloggers como yo, no nos dirigimos necesariamente a expertos en moda. Algunos nos dirigimos a personas reales, de diferentes industrias económicas, apasionados por este tema, pero que no necesariamente vive 24/7 en este mundo de la moda. Para ustedes, mis queridos lectores, hago este glosario para que su lectura en diversos blogs se vuelva mucho más amena. Espero que disfruten este artículo que hice con mucho amor y un toque de diversión,. PS: Para los expertos, no hay excusa para el mal uso o la mala pronunciación de estas palabras. Si no sabe cómo decirlo, use google o absténgase.

18 palabras en el glosario de moda que debe conocer. 

[caption id="attachment_719" align="alignnone" width="800"]Fashion Blog Blogger Anna Peñafort Fashion and lifestyle Haider Ackermann backstage at Paris Fashion Week Fall Collection 2015.[/caption] Apparel: (inglés). Se refiere a la categoría de vestuario. Perfecto si buscas comprar online y no encuentras la palabra “cloth”. Es más conocida en Estados Unidos, aunque en las tiendas virtuales la encontrarás en todas partes. Atelier: (francés): Su definición literal es: taller o estudio de diseñador. Se refiere a talleres de costura donde se lleva a cabo un trabajo minucioso, único y personalizado. Avant- Garde: (francés): Este término se usa para describir diseños innovadores, que empujan los límites del tradicionales del estilo. Un concepto de moda que está adelante en el tiempo. En español: vanguardista. (Pero en francés se escucha mejor). Cognoscenti (italiano). Por palabras como esta, amo este idioma. Significa conocedor y se refiere a aquellos que saben o a los expertos en. Color Blocking: (inglés): Bloque de color en español. Se refiere a na técnica en donde originalmente bloques de telas eran cosidos juntos para crear un atuendo con colores solidos diferentes. Hoy en día se usa para hablar de la técnica de vestir, en donde las piezas representan bloques de color (una camisa, pantalón, zapatos, carteras, faldas, etc.) Couturier- (francés) Otra palabra para decir diseñador de modas. DIY: (inglés) Do It Yourself o Hagalo usted mismo. Creo que es clarísimo una vez uno lo dice en español. Se refiere a que usted mismo hizo algo, paso a paso, generalmente mostrándole a alguien más cómo hacerlo. Faux Fur: (francés). Mi tipo favorito de pieles. Son pieles falsas, creadas con el fin de imitar las pieles verdaderas sin todo el maltrato y la explotación a los animales que hay detrás. 521104660_1280x720.jpg Faux Pas: (francés) Significa fallar de manera grande al dar un paso (¿muy literal?), dar un paso en falso. Haute Couture: (francés) – En español: Alta costura. No. No significa que está bien hecho o que se hizo a mano ni con procesos artesanales. Este es uno de los términos que literal, necesitas permiso especial para usarlo comercialmente. Significa hecho a la medida con altos estándares de calidad, inicialmente en los talleres especializados de París, aunque hoy en día es imitado en ciudades como Nueva York, Londres y Milán. Las telas son de alta calidad y costosas, y son hechos para clientes VIP. Insight: (inglés). Esta palabra me parece difícil de traducir o de explicar. Wikipedia dice:  "visión interna" o más genéricamente "percepción" o "entendimiento". Mediante un insight el sujeto "capta", "internaliza" o comprende, una "verdad" revelada. Puede ocurrir inesperadamente, luego de un trabajo profundo, simbólicamente, o mediante el empleo de diversas técnicas afines. Influencer: (inglés). En español: Influenciador. ¡Ay Dios! Termino discutido en redes sociales. Se usa para describir a una persona, blogger, celebridad o personalidad de las redes sociales que tiene el poder de inspirar o inducir a un comportamiento puntual, como la compra o la búsqueda de información sobre una marca. Je ne sais quoi: (francés). Una de mis palabras favoritas por la exquisitez de su pronunciación. Significa: Yo no sé qué. Se usa para decir que X tiene algo que las palabras no le harán justicias. “Un no sé qué no se en dónde”. Kitten Heel: (inglés). Un taconcito divino y mini, que dicen viene en furor en las próximas temporadas. De 3.8 a 5 centímetros de alto. OOTD: (Inglés)- Outfit of the day. ¿Usan el Hashtag pero no saben qué significa? Quiere decir que es el “outfit” o el set de ropa que usaron ese día. Outfit: (inglés): Significa traje, o un set de piezas que forman un conjunto de prendas. Prêt-à-porter: (francés).  En español: Listo para usar. Se refiere a prendas que se acomodan a un gran número de personas. Se producen con ciertos patrones que se repiten en función a la demanda y se puede ver en la calle a diario. También puede ser de lujo, visto en casas como Yves Saint Laurent y Chanel. Resort Collection: (inglés). Es una colección que se presenta dos veces al año al final de la primavera/verano y de otoño/invierno. Se conceptualizó y comercializó principalmente para los clientes con más dinero, que pasaban festividades como navidad y año nuevo en climas más cálidos. Indian_Designer_Pria_Kataria_Puri_and_Candain_Model_Ms._Natlie_at_Resort_wear_collection,_Morocco,_2011.jpg Espero que lo hayan disfrutado tanto como yo. ¿Qué palabras creen que debería agregar?   Love, Anna   Bibliografía:
JENKYN JONES Sue - Fashion Desing – Second Edition.
http://wwd.com/fashion-dictionary/
http://heartifb.com/2012/06/18/the-glossy-glossary-fashion-journalism-a-to-z/
http://www.sheknows.com/beauty-and-style/articles/1047085/fashion-week-terms-and-history-you-need-to-know
http://modaparadummies.tumblr.com/atelier
https://es.wikipedia.org/wiki/Pr%C3%AAt-%C3%A0-porter
Photos: https://goo.gl/O9NnZZ, https://goo.gl/1MGmGX, https://goo.gl/WKXMxk, https://goo.gl/tayZve
   abc
Diseñadores, Moda

Jorge Duque: ¿Qué más se podía esperar?

La pasarela de Jorge Duque era sin duda una de las más esperadas en el Caliexposhow. Cerrando el segundo día de ese evento, todos estaban expectantes para saber que traía después de su aclamada pasarela en Colombia Moda este mismo año. Pero, ¿Qué más se podía esperar? Desde que este diseñador ganó Project Runway hace 6 años, se ha mostrado como uno de los diseñadores innovadores y multifacéticos de la industria. Y es que Jorge, ha pasado desde el diseño de vestidos de gala, noche y coctel, vestuario de cine y televisión, vestidos de novias y prendas Prêt-à-porter, y diseño para hombres. Jorge Duque Cali exposhow 2016 Su talento mostrado en el programa, no se ha quedado corto al continuar impresionando a los críticos de moda más exigentes. Una de sus participaciones recientes, mostró toda una puesta en escena en la apertura de Colombiamoda, en donde mostró en 45 salidas influenciadas por el tango, en la Casa del Tango en Medellín. Jorge Duque Cali exposhow 2016 Tras unos cambios en su colección, su inspiración sigue siendo Buenos Aires del siglo XX, ahora con prendas nuevas traídas para esta feria de moda. Su enfoque artístico de la colección Primavera- Verano 2017 se basó en el fileteado argentino, declarado como patrimonio inmaterial de la humanidad por la Unesco. Jorge Duque Cali exposhow 2016 En cuanto a la paleta de colores, el azul celeste, amarillo, rojo, rosa pálido y negro fueron protagonistas. Jorge Duque Cali exposhow 2016 Sin embargo, más allá de las siluetas, el uso de materiales como el crepe de seda y de lana, el nylon, chiffón de seda y algodón, y la combinación con técnicas como la impresión en policarbonato en 3D, termo formado de nylon y el estampado por sublimación, fueron destacadas en su colección Jorge Duque Cali exposhow 2016 Personalmente, admiro mucho a las personas que trabajan por salirse de los moldes, esforzándose por aportar de manera innovadora, a una industria que cada vez se sorprende menos. Si quieren saber las últimas noticias del diseñador, los invito a conocer sus redes sociales. Love, Anna  abc
Diseñadores, Moda

Cierre del Cali Exposhow 2016: Beatriz Camacho

¿Cómo se llega a ser una gran diseñadora de modas? Creo que la combinación sería entre el talento y la preparación. Así es Beatriz Camacho: una mujer creativa desde sus inicios pero que decidió apostarle a la academia como complemento de su formación. Estudió en Boston en el New Bury of Fashion Design y complementó su formación en Roma en la escuela Callegari donde estudió patronaje y organización industrial. Paso a paso conquistó la industria de la moda mostrando sus colecciones en Colombiamoda (por primera vez en 1992), Caliexposhow, plataforma K y diferentes pasarelas internacionales en México, Milán, Estados Unidos y otros países Europeos. Ahora, después de una larga e importante trayectoria, Beatriz se presenta nuevamente en el Caliexposhow con una impactante pasarela, que en definitiva fue una de mis favoritas. Ella, siempre con una energía extraordinaria, es un fuerte referente de apoyo a las causas sociales, generación de recursos para las mujeres cabeza de familia y por supuesto, por el aporte que ha hecho a la industria. Es por esto, que fue elegida como el cierre del Caliexposhow con la Pasarela de la Alcaldia de Santiago de Cali en reconocimiento a su trabajo y labor. Aunque Beatriz siempre se ha inclinado por un diseño ultrafemenino y timeless, veo esta colección en mujeres modernas, estilizadas y actuales.   Beatriz Camacho Cali Exposhow 2016 La pasarela inició una iluminación cálida que resaltó cada uno de sus diseños. La lluvia no fue un limitante para que la gente estuviera expectante hacia esta colección. Una a una modelos con looks veraniegos y hermosas gafas de sol, iniciaron la pasarela. https://youtu.be/Qvb8pbDEiGQ   La estructura fue uno de sus referentes mostrando inspiración basada en la arquitectura y geometría que se veía, no solo en las siluetas, si no en materiales como los lentejuelones que añadieron color y textura. Beatriz Camacho Cali Exposhow 2016 Los estampados, cortes y formas fueron ultra femeninos y fáciles de llevar de la pasarela al Street style. En cuanto a las telas, los materiales craquelados y perforados con base en seda y algodón fueron el toque más contundente de esta pasarela. Beatriz Camacho Cali Exposhow 2016 Adicionalmente, por primera vez se incorporó el Denim dentro de su colección, mostrando que este material sigue siendo una de las grandes tendencias para el 2017, visto en diferentes pasarelas en las ferias de moda de este año. Beatriz Camacho Cali Exposhow 2016 Las transparencias adornadas de sutiles tejidos en canutillos fueron una de las propuestas mostradas en esta paraserla. Vestidos audaces para mujeres seguras y avant garde. Beatriz Camacho Cali Exposhow 2016 En cuanto a colores, la transición fue entre azules, lilas, verdes y tangerine, dándole toques frescos y modernos a las prendas. Beatriz busca siempre que sus colecciones sean timeless y que las mujeres que lucen sus prendas se conecten con ellas no de manera momentánea si no que las quieran tener por siempre. Beatriz Camacho Cali Exposhow 2016   La pasarela de Beatriz Camacho fue un excelente cierre para esta 16° edición del Caliexposhow. Una mujer fuerte, versátil y creativa, fuente de inspiración de muchos, creadora de piezas extraordinarias. Love, Anna Fotos y Video: Créditos: Oficina de Prensa de CaliExposhow 2016abc
Moda, Tendencias

¿Cuales es la tendencia de calzado más fuerte en el Caliexposhow?

TRES TENDENCIAS DE CALZADO DURANTE EL CALI EXPOSHOW 2016 Artículo escrito para la Revista Gente del Periódico El País. Durante la versión 16 del Cali Exposhow, los zapatos fueron protagonistas. Colores llamativos y materiales alternativos mostraron una bonita variedad en el vestir de los asistentes a los eventos. Aunque los tacones sencillos y nude continuaron siendo la elección de muchos, algunos se arriesgaron con propuestas novedosas. En nuestra búsqueda por mostrarles tendencias, encontramos tres que han sido las favoritas:   Zapatos tipo Oxford: Sinónimos de comodidad, este tipo de calzado ha traído un toque sofisticado con inspiración masculina y colegial. En estas últimas temporadas, se han retomado con una versión más deportiva y audaz. Tendencia de calzado Cali exposhow 2016 Zapatos deportivos: en tonos blancos principalmente, el calzado deportivo se toma los escenarios de moda. Un complemento ideal y cómodo para estar en los eventos todo el día e incluso en las pasarelas. Son ideales para darle un toque casual a un outfit con faldas amplias o pantalones sueltos.   Tendencias de calzado Caliexposhow 2016 Anna Peñafort   Zapatos con detalles. Las borlas, cordones y pompones están adornando los zapatos. Generalmente con colores distintos a los materiales del calzado, los detalles resaltan los zapatos volviéndolos más impactantes y haciéndolos el toque final para un outfit perfecto. Tendencia de calzado Cali exposhow 2016 Tendencia de calzado Cali exposhow 2016 Tendencias de calzado Caliexposhow 2016 Anna Peñafort   ¿Cuales son tus preferidos? Love, Anna Photos: Thomy Cast    abc
Moda, Tendencias

3 Tendencias de accesorios en el CaliExposhow

Artículo escrito para la Revista Gente del Periódico el País   En el Caliexposhow la moda se vive y se respira cada segundo no solo dentro de las pasarelas si no entre el público asistente. Muchos tienen sus outfits planeados desde semanas antes o algunos más creativos lo crean esta misma semana. En cualquiera de los casos, entre pasarela y pasarela podemos ver tendencias sobre lo que las personas prefieren para estos eventos. Esto ha logrado, que el Street style sea uno de los referentes que la gente más quiere ver en revistas de moda, blogs y páginas sociales. Tendencias de accesorios durante el Caliexposhow 2016 Este año los grandes protagonistas han sido los accesorios y tocados para el cabello. Pañoletas de colores, turbantes y sombreros son infaltables para complementar cualquier look. Piezas de un tono, con estampados florales, sedas y colores vibrantes son unas de las tendencias más fuertes. Tendencias de accesorios durante el Caliexposhow 2016 En cuanto a las carteras vemos piezas pequeñas y medianas que generalmente buscan cortar los colores de los looks para resaltar como piezas individuales y no camuflarse con los colores que están usando en las prendas.  En este evento vimos poca coordinación entre los zapatos y las carteras, buscando que cada uno de los accesorios sean protagonistas individualmente. Tendencias de accesorios durante el Caliexposhow 2016 Por último, los aretes son detalles necesarios para iluminar el rostro. Earcuffs y maxi-aretes son tendencia. Los colores son variados y con formas abstractas que son realmente pequeñas piezas de arte. Los metales sin colores adicionales también fueron tendencia. Tendencias de accesorios durante el Caliexposhow 2016   ¿Cual es tu tendencia favorita?   Love, Anna  abc
Diseñadores, Moda

¿Por Qué Tcherassi?

¿POR QUÉ TCHERASSI?

Escrito para el CaliExposhow como Blogger de moda oficial del evento. Pasarela Silvia Tcherassi Caliexposhow2016 La expectativa más grande que surge alrededor de Caliexposhow, aparte de ver el talento y las nuevas tendencias expuestas, es el diseñador internacional. Este año la elegida fue Silvia Tcherassi. ¿Por qué? Diseñadores internacionales hay muchos, pero reconocidos y con una trayectoria de más de 20 años, algunos. Tcherassi es una diseñadora de talla internacional que ha demostrado el poder del trabajo fuerte, la dedicación, constancia, innovación e identidad. Y es que esta identidad no solo se ve en sus colecciones, donde muchos la han descrito como “poseedoras de la delicadeza de una bailarina de ballet y la fuerza de un rock star”, sino que además ha marcado una pauta e inspiración para la historia de la moda en el país. Caliexposhow hace un reconocimiento a esta diseñadora, quien por primera vez estará en este evento de moda. Y su misión es clara: “Con mi presencia quiero demostrarles que sí se puede hacer moda internacional ‘Made in Colombia’, que sí se puede permanecer vigente y exitoso en el mercado por más de dos décadas y, también, que nuestro país es una fuente permanente de inspiración.” Pasarela Silvia Tcherassi Caliexposhow2016 Pero más allá de sus colecciones, Silvia es una mujer que representa lo que somos en Colombia. Atrás quedó la época donde uno se regía únicamente por su profesión o tenía que escoger qué ibas a hacer el resto de la vida. Tcherassi es un ícono de la moda colombiana, pero también es un ejemplo de un estilo de vida que se respira de principio a fin. Su hotel en Cartagena es reconocido como uno de los mejores del mundo por la revista Condé Nast Traveler. Ha incursionado en el mundo del diseño de interiores, con productos diseñados para el hogar, siguiendo su profesión y pasión desde hace años con su empresa Altamoda. Pasarela Silvia Tcherassi Caliexposhow2016 Admiro a la gente empeñada en hacer las cosas bien, en lograr más, en innovar y en dejar su país en alto. Con mayor razón si son mujeres fuertes, empresarias y familiares como Silvia. Al mismo tiempo, Tcherassi inspira desde su esencia y su estilo al vestir. Ella es el tipo de mujer que siempre está on point con prendas perfectamente seleccionadas y adecuadas para la ocasión, sin que las prendas como tal sean las protagonistas. No. La mujer es la protagonista y su seguridad lo debe demostrar. Pero no crean que para poder tener artículos Tcherassi deben tener presupuestos altos. Esta colombiana, al igual que muchos diseñadores reconocidos internacionalmente, ha hecho colecciones asequibles a nuestros bolsillos en colaboraciones con Arkitect en Colombia y Payless Internacional. La diseñadora sabe que estamos en un mundo abierto para las mujeres. “Ahora la mujer se puede dar el lujo de vestirse como quiera. La mujer quiere ser única, más artista. Una mujer que sabe no se viste con un solo diseñador ni se casa con una marca. Hace su propio look y construye su propia identidad.”1 Este ansiado 28 de septiembre  en donde conocimos la colección de Silvia Tcherassi fue fantástico. Estuvo, en definitiva, a la altura de los mejores diseñadores del mundo, porque Colombia tiene talento internacional. Love, Anna   Photos: Caliexposhow 1Entrevista por Marta Orrantia para El Tiempo, 2014. Disponible en http://www.eltiempo.com/bocas/silvia-tcherassi-en-entrevista-con-revista-bocas/14297957abc
Moda, Tendencias

Tendencias de color en los Emmys 2016

La alfombra roja: Ese momento esperado de las celebridades y espectadores para conocer los mejores y los peores vestidos. Pero más allá de eso, es un esfuerzo de un grupo de personas para lograr el mejor y más impactante resultado que se verá en fotografías y vídeos en todo el mundo. Maquilladores, Hair artists, stylist, y diseñadores entre otros, están enfocados en ese momento mágico que dura unos pocos minutos. Lo más impresionante, es que al día siguiente se habla más del vestuario y del resultado final de este trabajo, que incluso de los ganadores de los premios. Año tras año vemos posteriormente, la consecuencia de estas elecciones en las tendencias de colores, siluetas, y estilos, que impactan a los hombres y mujeres que desean tener un poco de este brillo mágico. Siempre habrá ganadores y perdedores en estos eventos, en donde los artistas no podrán controlar el resultado. En cambio, su imagen potenciada con el maravilloso free press por sus elecciones si podrá ser cuidadosamente manejado. Hoy quiero compartirles las tendencias de colores que se usaron este año. ¿Cuáles son sus favoritos? Tendencias de color en los Emmys 2016 Colores nude: Fueron un éxito en la alfombra roja. Muchas celebridades como Felicity Huffman  en Tony Ward, Emilia Clarke en Atelier Versace, Sofia Vergara  y Michelle Dockery en Oscar de la Renta escogieron estos tonos en propuestas super femeninas. Con siluetas al cuerpo, texturas o accesorios adicionales como brillantes, lograron marcar una tendencia en este evento. Personalmente me encantó Felicity Huffman porque se ve impecable en su edad sin caer en un estilo extra clásico ni conservador.   Tendencias de color en los Emmys 2016 Texturas: siguiendo los colores nude Sarah Hyland y Kristen Bell decidieron añadir textura. Para mi ellas dos son las mejores vestidas de este evento (Izquierda y derecha). Sus prendas de Monique Lhuillier y Zuhair Murad respectivamente, estan siendo tendencia. Sarah se arriesgó con una silueta de blusa y pantalón que dejó a muchos con la boca abierta. Kristen en cambio se fué con una silueta más clásica pero que resaltó perfectamente sus rasgos, su cuerpo y será seguramente una imagen historica. En el centro, Sarah Paulson escogió un color verde esmeralda lleno de textura de Prada. Tendencias de color en los Emmys 2016 No podrían faltar los metalizados en la alfombra roja. Seguramente ahora en invierno esta será la elección de muchas para las fiestas decembrinas. En la foto Claire Danes en Schiaparelli, Robin Wright y Olivia Culpo en Zac Posen   Tendencias de color en los Emmys 2016 El adorado blanco y negro. Natasha Lyonne, Julie Bowen, Kerry Washington en MaxwellTrace y Ellis Ross en Ralph Lauren  decidieron irse por este clásico. Kerry Washington decidió mostrar su embarazo y, aunque el vestido se vé perfecto, creo que su imagen pudo verse mejor con otra elección de peindao. Falla para el equipo de stylists. Amé a Natasha Lyonne con su capa que resalta su cuerpo y le da un marco de luz a su rostro. Tendencias de color en los Emmys 2016 Y por último, rojo en la alfombra roja. Este color resalta y muestra la seguridad de las mujeres. Con diferentes intensidades y siluetas, este color marcó una tendencia con vestidos hermosos. Tatiana Maslany en Alexander Wang me encantó al igual que Priyanka Chopra en Jason Wu y Julianne Hough.   ¿Que tendencia de color se atreverían a usar?   Love, Anna Photos: Harpers Bazaar    abc
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