El ejercicio y yo tenemos una relación larga y seria, aunque a veces tormentosa. Me encanta intensamente, pero por épocas de des juicio, lo recuerdo como un amor platónico (y lejano). “Peleamos, nos arreglamos, nos mantenemos en esas, pero nos amamos y ahí vamos”
Sin embargo, como propósito del año decidí concentrarme en mi salud y no en mi peso ni en la perfección. Decidí ser más activa, moverme, quererme y darme un break si a veces no lo logro.
En este proceso de reconciliación con el ejercicio, decidí tres cosas: 1. Quiero verme bien cuando llegue a entrenar. 2. Quiero hacerlo bien (los ejercicios con técnica y precaución, y la ropa adecuada que me haga sentir cómoda). 3. Quiero verme con cara de haber dado el 100% en cada entreno cuando termine, aun si eso implica salir despeinada, sudada (como debe ser) y agotada.
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Fotos: @Thomycast[/caption]
Y como no soy experta en el tema, investigué, probé y escogí los básicos que deben usar para verse bellas, sentirse cómodas, y sudar como guerreras (sin perder su esencia en él intento). Empecemos:
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
En mi caso, estoy entrenando de pies a cabeza con la ropa deportiva de GEF FRANCE. La uso desde hace años y la escogí para renovar mi closet deportivo este mes. Las prendas que compré hace años, siguen intactas y siendo parte de mis outfits para el gym.
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Fotos: @Thomycast[/caption]
En mi Instagram Stories (www.instagram.com/annapenafort) podrán ver los outfits que he escogido para entrenar en la semana. También les estaré contando que prendas me gustan más que otras y cuales saldrán de mi closet. Sobre todo, les diré LA VERDAD. Si tengo ganas de pecar, o dormir un ratico más. Me encantaría que me acompañaran en esta reconciliación con el ejercicio y que me cuenten sus progresos.
Gracias por leerme.
Con amor,
Anna
abc
Fotos: @Thomycast[/caption]
Y como no soy experta en el tema, investigué, probé y escogí los básicos que deben usar para verse bellas, sentirse cómodas, y sudar como guerreras (sin perder su esencia en él intento). Empecemos:
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Lo que va debajo:
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
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Las blusas o Camisetas
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
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Lycras/ shorts / sudaderas
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
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Medias y calzado
Fotos y Prendas de Gef France (https://www.gef.com.co/)[/caption]
En mi caso, estoy entrenando de pies a cabeza con la ropa deportiva de GEF FRANCE. La uso desde hace años y la escogí para renovar mi closet deportivo este mes. Las prendas que compré hace años, siguen intactas y siendo parte de mis outfits para el gym.
[caption id="attachment_1534" align="aligncenter" width="844"] Fotos: @Thomycast[/caption]
En mi Instagram Stories (www.instagram.com/annapenafort) podrán ver los outfits que he escogido para entrenar en la semana. También les estaré contando que prendas me gustan más que otras y cuales saldrán de mi closet. Sobre todo, les diré LA VERDAD. Si tengo ganas de pecar, o dormir un ratico más. Me encantaría que me acompañaran en esta reconciliación con el ejercicio y que me cuenten sus progresos.
Gracias por leerme.
Con amor,
Anna
abc 
Nosotras, 
Nos hicimos una terapia facial, para remover impurezas acumuladas en la piel. Es recomendable hacerse una cada seis meses. Lo que nos gustó de esta experiencia en particular es que antes de realizarnos la limpieza, examinaron meticulosamente nuestra piel, para elegir los procesos indicados.
También aprendimos sobre la hidroterapia, en la que por medio del agua a diferentes temperaturas y presiones promueve el alivio muscular, reduce la ansiedad y mejora la circulación.
Realmente esperábamos cada cita con emoción y poco a poco fuimos entendiendo que merecemos tiempo para nosotras. Aprovechamos también para unirnos mucho como amigas, hablar, filosofar de la vida, y sentirnos felices por hacer algo por nuestro bienestar físico y mental. El efecto además es duradero. Tener la piel super hidratada y los músculos relajados, fueron un motor para continuar trabajando fuerte.
Estas son las experiencias de dos mortales, que quieren invitarlas a que planeen, se organicen y vivan estos “lujos” que TODAS merecemos de vez en cuando. Un consejo: Háganlo con una amiga o alguien muy especial en sus vidas, para llevar esta experiencia a un evento memorable.
Photo: Mis productos favoritos de Natura[/caption]
Photo: Regalos de Natura ! (Gracias !)[/caption]
Photo: Mi ritual de cierre de año con Natura[/caption]
Photo: Brides magazine[/caption]
Photo: Sunset&Vine[/caption]
Sea como sea, haz de este día algo especial. Empieza a crear tus propios rituales, llénate de luz y de amor. Organízate y sueña en grande, agradece y pídele a Dios lo que quieras. Deseo profundamente que tengas un año fantástico e inolvidable.
Han sido una parte vital de este 2016 y me han llenado el corazón. Gracias, GRACIAS, por leerme.
Con amor,
Annaabc 
Photo: Glamradar, Eslamoda, Cutypaste[/caption]
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Photo: Styleheroine[/caption]
Photo: Yoyokulala, NUDEVOTION[/caption]
Photo: Estilo DF, Daily Chic, Bloglovin‘, blog.styleestate.com[/caption]
Photo: thepersonalink.com, Elle España, stealthelook.com.br[/caption]
Photo: SheIn, yo elijo coser[/caption]
Photo: fashion-diaries.com[/caption]
Ahora sí, ¡a celebrar! No olviden que estas fiestas son espacios para valorar lo más importante: el tiempo que tenemos con nuestras familias, la gratitud, poder tener algo para cenar, abrazar a los que más queremos y mandarle mucha luz a los que no están con nosotros. ¡Disfruten cada segundo!
Con amor,
Annaabc 
Con mi hermana y mi mamá.[/caption]
Recuerdo empezar en el mundo del emprendimiento en 1° de primaria vendiendo calcomanías a $50 pesos. Todo esto en medio de un par de crisis económicas fuertes en mi familia, en donde aprendí todo lo que soy de mis papás. Mi hermana y yo vendíamos brownies y galletas y trabajamos en verano para pagar nuestros útiles y uniformes, cuando tenía 7 años. Todo con la conciencia de ayudar a nuestros papás, sin ninguna obligación por parte de ellos. Sin embargo, nunca me dijeron que no a algo nuevo que quisiera aprender. En el colegio también tuve la oportunidad de escribir cuentos y poemas, dos categorías en las que fui publicada y premiada en inglés y español, por mi amor a la escritura y la pasión que sentía al hacerlo.
Terminando mi colegio, becada en dos universidades de la ciudad, mi mamá me puso dos condiciones para escoger mi carrera: 1. Tenía que ser profesional (teniendo en cuenta además las becas) y 2. Debía ser en la ciudad donde estábamos, teniendo en cuenta el factor económico y una decisión sobre nuestra crianza.
Con esas condiciones, decidí estudiar Mercadeo y Negocios Internacionales en la Universidad Autónoma de Occidente en Cali, lugar en el que me gané varias veces el premio a la excelencia académica por el amor que le tenía a mi carrera. Trabajé desde segundo semestre y nunca he parado desde entonces. Me prometí a mí misma que iba a ser una dura en negocios, y después me movería al mundo de la moda a cumplir mi sueño. En el 2009, impulsada por mi mamá, pude disfrutar una experiencia internacional cuando estudié en Milán, Styling y Diseño de Accesorios de Lujo. Conocí y entendí la industria de la moda y me di cuenta que no solo podía ser diseñadora, si no que había un mundo de posibilidades. Tuve profesores maravillosos y aprendí de ellos todo lo que pude.
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Mi primera editorial. Milán.[/caption]
Cuando volví a Colombia, terminé mi carrera y empecé dos profesiones maravillosas: Mercadeo y la docencia. Fui Directora de mercadeo de diferentes empresas en software, educación, turismo y fui profesora de niños, adolescentes y adultos.
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Con mis estudiantes del Anglo Americano.[/caption]
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Mi boda en 2012[/caption]
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En el amazonas - 2013[/caption]
Empecé a trabajar como docente en la Universidad Autónoma y continué en mercadeo. En el 2013 empecé mi MBA en Icesi el cual terminé en el 2015, y en el que conocí gente maravillosa que abrió mis ojos al mundo empresarial. Tuve además la oportunidad de estudiar liderazgo en Carolina del sur (2005) y Mercadeo de los Servicios en la Universidad de Chile (2014)
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Mi grado del MBA: mi esposo, hermana, mamá y mi papá.[/caption]
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Algunos de mis amigos del MBA[/caption]
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Universidad de Chile[/caption]
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Valle Nevado, Chile. 2014[/caption]
En el 2014 empecé mi agencia de mercadeo (The Box Marketing) la cual ha tenido clientes como Nutresa, Bavaria y Cámara de Comercio de Cali, aunque su enfoque son las empresas pequeñas y medianas de diferentes industrias incluyendo El sector de moda.
Sabía que, además, quería hacer trabajo social y devolverle algo a la sociedad. Por eso fui coordinadora de voluntariado en un Techo para Mi País, trabajé con diferentes comunidades desde pequeña y mi empresa nació con enfocada en tener un propósito social el cual es trabajar por el bilingüismo de la región siendo parte de la Mesa de Bilingüismo y su programa GO Cali.
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Trabajando en The Box Marketing.[/caption]
Hasta que un día, llegó una maravillosa oportunidad para trabajar en el Caliexposhow con el diseñador internacional Max Azria. Aunque no pude conocerlo, estuve en el backstage de este evento haciendo cada una de las cosas: vestuarista, logística, PR, todera, organizando los gift bags de la primera fila, conociendo y ayudando a las bloggers de moda (¡Wow! ¡Eran divinas!), corriendo de un lado a otro, pegando zapatos, ayudando a planchar ropa, aportando en pasarela. El último día, mientras todos estaban cansados y rogando porque el evento terminara, yo lloraba pensando que no iba a volver a estar en esta industria.
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Con mi gran amiga y partner in crime: Kahren Rondon[/caption]
Al otro día, recordé la promesa que me hice de volver al mundo de la moda. Desde entonces, cada día de mi vida, he investigado, trabajado, leído, estudiado, contactado, ido y venido para lograrlo. No sé si a ustedes les ha pasado que quieren algo desde el fondo de su ser, por más de 10 años, y saben que harán todo lo posible, dentro de sus límites éticos, para lograrlo. Para mí la moda está en mi cabeza, mi corazón, mi alma y mi estómago, y es mi plan de vida.
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My fantastic 4: Gianni Michielin, Kahren Rondon, Alina Van Eickelen.[/caption]
Después de hacer un ejercicio planeado y pensado de marca personal, y de conocer amigas que sé estarán para toda la vida, estaba ahí un año después: en primera fila del desfile de Silvia Tcherassi, con amigas del alma que conocí en este mundo.
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Durante el Cali Exposhow 2016.[/caption]
Por eso decidí compartir con ustedes un poco de mí, de mi historia y de mi experiencia, sabiendo siempre que hay gente más glamurosa, con más trayectoria y con más experiencia, pero que cada cosa que hago la hago desde mi alma y mi ser.
Love,
Anna
abc 
Todos expectantes, llegamos al lobby del evento. Diferentes marcas ponen su mejor esfuerzo en lograr espacios que garanticen experiencias innovadoras y memorables. Artistas en los techos, caminando o compartiendo en los stands, interactúan con el público como abrebocas de lo que viene. Después de un rato entramos a la carpa a ubicarnos en nuestra mesa, esperando el espectáculo. Alejandro Buenaventura nos da la bienvenida y el escenario se llena de color con el vestuario delicadamente pensado y confeccionado para el show. María Ofelia Mosquera, Camilo Zamora, Wendy Perea y los demás miembros del Colectivo de Vestuario son las mentes creativas que logran las prendas especializadas para estos artistas. Cada detalle está pensado y es afín a los diferentes actos. El solo vestuario ya es un espectáculo por si mismo.
Se cierra el telón y los artistas vuelven a sus camerinos. Ese instante intenso de baile y color es solo la bienvenida al evento. Empieza entonces el espectáculo: Melao, Dulce Contrapunteo. Cesar Clevel, artista y atleta reconocido por su disciplina y extraordinario talento, personifica al Pescador. Es emocionante y casi hipnotizante ver su performance, perfecto para captar la atención de alrededor de 1.500 asistentes al evento.
El espectáculo continúa entre artistas y bailarines. La herencia caleña se resalta en la velocidad de los pasos de ellos, mostrando porqué muchos tienen premios y reconocimientos internacionales. A los protagonistas los irán conociendo a medida que avanza el show. Alex Torres, Carlos Paz, los miembros de Circo Herencias, Cesar Clevel, el Colectivo de vestuario, Fabián Hoyos, Fernando Urueña, La Banda Sonora, Santiago Ayala y Viviana Vargas son algunos de los encargados de contar esta maravillosa historia.
Pienso en las veces que he podido asistir a espectáculos reconocidos internacionalmente como el Circo del Sol. La producción, disciplina, puesta en escena, vestuario y calidad de los artistas de Delirio no tiene nada que envidiarle. Y sin embargo este show es tan caleño, tan colombiano, ¡tan nuestro! Me llena de orgullo poder tener un evento de este nivel en el país.
Además, este espectáculo a maravillado a su público por una década.
Entre un show y otro, hay unos tiempos de receso. Tan pronto se apagan las luces, los asistentes pasan inmediatamente a disfrutar de la música y mostrar sus mejores pasos. Desde los más profesionales hasta los más entusiastas, la alegría del baile se vive en las pistas. Después, inicia el show nuevamente. Si visitan Delirio, les recomiendo alejar sus ojos del show por unos segundos y ver la cara de los asistentes. Sus miradas son ilusionadas, felices, sorprendidas. El efecto que el circo logra en nosotros.
Al final del evento me voy emocionada, orgullosa del evento, de los artistas, los organizadores, la logística, de todo. Este ha sido uno de los días para resaltar en mi año, precisamente porque veo lo que la gente en Cali y en el país puede lograr: algo innovador, único, exitoso y fantástico. Me voy feliz, pero con ganas de volver. Esa es una sensación que no se debe vivir una sola vez.
Love,
Anna
Fotos cortesía de Delirio.
Para agendarse y conocer más sobre este show pueden visitar la página: 
abc 
Fotos de las colecciones de Jason Wu, Alberta Ferretti, Ralph Lauren. Imágenes de: Getty Images y IMAXTREE[/caption]
Lo positivo es que esta tendencia ha llegado de la pasarela a las tiendas de Retail. Para esta temporada, tiendas como Zara y Mango, llegaron con colecciones llenas de este material, ideales para esta época del año cargada de celebraciones.
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Propuesta de la tienda Mango disponibles en http://shop.mango.com/CO[/caption]
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Propuesta de la tienda Zara disponibles en http://www.zara.com/co/[/caption]
Si como yo, estás loca por usarlo y quieres atreverte a hacerlo, te dejo estas recomendaciones para que lo logres como una experta:
En la foto: Olivia Palermo, Alexa Chung, Paulien Riemis. Imagenes de Who, What Wear; Bloglovin’; Polienne.com[/caption]
Imágenes: Glam Radar,Stylecaster, Vistelacalle[/caption]
Lo más importante es que incorpores estas prendas a tu estilo y te sientas cómoda. En mayor o menor cantidad, este material ha llegado para darle un toque suave y sofisticado a nuestro closet. Si quieres un poco más de inspiración, te dejo este tablero con 
Photo: @Niararphotos[/caption]
Los cazadores de tendencias son algunas de las mentes que estudian las colecciones de moda las cuales cada vez cambian con más rapidez. Esto ha hecho que hoy en día sea normal que las casas de moda tengan departamentos de desarrollo/diseño y departamentos de compras internacionales. Estos son los encargados de traer muestras o producto final de los lugares del mundo donde reaccionan de manera inmediata a una alerta de tendencias, como lo son varias ciudades de China, Japón, Francia y Estados Unidos.
Hay quienes en los inicios de esta práctica, se dedicaron a criticarla bajo la generalización de la copia, pero esto en un entorno empresarial se llama inteligencia de mercados, y la gran mayoría de nuestras marcas favoritas lo hacen.
Con la aceptación del fast fashion en incremento, también crece la demanda por cazadores de tendencias cada vez más especializados, y en nuestra búsqueda de propuestas vigentes, pero exclusivas y de buen gusto, conocimos a Kathe Zapata.
https://www.youtube.com/watch?v=Lx5iETWPDHU
Una vitrina con prendas vanguardistas y con las últimas tendencias, fue un abre bocas de lo que nos esperaba cuando conocimos esta marca. Ella, llegó impecablemente vestida a nuestra entrevista con un hermoso vestido rojo, unos tenis deportivos y una gran sonrisa. Kathe, es una empresaria caleña, economista de profesión y enamorada de la moda, que inició su trabajo en el sector financiero para después trabajar en empresas de moda como Studio F y Emporium. Su fuerte fueron las compras internacionales y se dedicó a desarrollar un agudo sentido para identificar tendencias de moda a nivel mundial. En el 2015, después de conocer el sector y tener experiencia en él, decide iniciar su aventura como empresaria con una tienda que lleva su nombre. Ella no es diseñadora si no una Style Hunter, con todo un proceso creativo para hacer que la moda sea cercana y fácil de entender.
Su trabajo inicia con la investigación de las pasarelas, el desarrollo de un panel de investigación, un pantone de colores (pantone quiere decir el sistema de control de colores por medio de la definición cromática de cada uno), mood boards (se pronuncia mud bords, quiere decir tableros de inspiración) e identificación de siluetas y texturas. Al lograr definir lo que viene de moda y lo que quiere traer a sus clientes, inicia el desarrollo de productos de la mano de sus proveedores internacionales. Ella se encarga personalmente de ver las telas, la calidad del producto, revisar las muestras y asegurarse que todo esté impecable. Ella también controla la cantidad de muestras de cada pieza logrando una variedad continua en su tienda.
Nosotras encontramos unos 
Foto: The Fashion Spot[/caption]
Con el pasar del tiempo, las transparencias continúan aumentando logrando vestidos llenos de detalles, con siluetas diferentes, que se adaptan a otras tendencias de moda. Beyonce, Alessandra Ambrosio, Jennifer Lopez han sido también embajadoras de este estilo, mostrando sus cuerpos con toda la confianza y el empoderamiento de una mujer segura de si misma.
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Foto: The Fashion Spot[/caption]
Pero esta tendencia no solo se quedó en la alfombra roja. La polémica despertada en el 2014 cuando Instagram vetó la revista de Anja Rubik, 25, por mostrar desnudos parciales, logró crear conciencia sobre la poca libertad que tenemos las mujeres y la cantidad de situaciones en que somos continuamente vetadas. Diferentes hashtags cómo #freethenipple y #dontfearthenipple han mostrado a hombres y mujeres que se oponen a la censura de las formas femeninas defendiendo la naturalidad del desnudo.
Foto: www.vogue.com[/caption]
Foto: cortesía del CaliExposhow[/caption]
También para el cierre de este mismo evento, 
tendencia transparencias 2016 2017 celebridades y runway[/caption]
La propuesta de Betinna Spitz y Jorge Duque también presentó toques pequeños de transparencias en algunas de sus piezas. Sugiere esto entonces la posibilidad de poder tener looks solo con un ítem representativo, escogiendo en donde nos sentimos más valientes para usarlas.
Para el 2017 esta no solo será una tendencia en las pasarelas, si no que llegará al Street style. Y tu, ¿Te atreves a usar esta tendencia?
Love,
Annaabc 
Limpiar el rostro es vital. Este paso no solamente está enfocado a quitarse el maquillaje en la noche. La polución e impurezas del ambiente son factores para obstruir los poros y no dejar respirar la piel. Es vital tener un producto suave y efectivo. Debes hacerlo en la mañana y en la noche para tener una limpieza completa, profunda y efectiva.
Este producto, especial para la noche, será el encargado de mantener tu piel hidratada y nutrida. Personalmente uso productos diferentes para el día y la noche, buscando una hidratación más fuerte al final de mi jornada. Para mí, además, es vital no usar productos grasosos si no de sensación ligera.
Durante estas últimas semanas he probado la línea completa de Mary Kay y me ha encantado. Siento mi piel hidratada y con una mejor apariencia, sin complicaciones y con una rutina muy sencilla. Sin embargo, si ves que tienes algún problema en tu piel, busca un dermatólogo que te ayudará a conseguir productos especializados para ti. Realmente no todos los productos son para todo el mundo y yo les cuento mi experiencia SIEMPRE después de probarlos.
Y tú, ¿Cómo cuidas tu piel?
Love,
Annaabc 
¡Fue tan emocionante! Es difícil creer que haya empresarios que pueden hacer este tipo de esfuerzos de corazón y para mostrar su apoyo, pero fue real. Lloramos con los mensajes que nos escribieron, con cada detalle que nos prepararon, con todo lo que hicieron para que estuviéramos mejor que nunca y lograr tener energía para dar lo mejor en la semana de la moda de Cali. Estas 20 marcas se unieron para crear un Bloggers Camp, diseñado para reconocer nuestro trabajo, mostrarnos su apoyo y darnos la oportunidad de vivir una experiencia única con ellos.
Los invito a que conozcan estas marcas, que las sigan y que se den la oportunidad de apostarle a lo local.
Haider Ackermann backstage at Paris Fashion Week Fall Collection 2015.[/caption]
Apparel: (inglés). Se refiere a la categoría de vestuario. Perfecto si buscas comprar online y no encuentras la palabra “cloth”. Es más conocida en Estados Unidos, aunque en las tiendas virtuales la encontrarás en todas partes.
Atelier: (francés): Su definición literal es: taller o estudio de diseñador. Se refiere a talleres de costura donde se lleva a cabo un trabajo minucioso, único y personalizado.
Avant- Garde: (francés): Este término se usa para describir diseños innovadores, que empujan los límites del tradicionales del estilo. Un concepto de moda que está adelante en el tiempo. En español: vanguardista. (Pero en francés se escucha mejor).
Cognoscenti (italiano). Por palabras como esta, amo este idioma. Significa conocedor y se refiere a aquellos que saben o a los expertos en.
Color Blocking: (inglés): Bloque de color en español. Se refiere a na técnica en donde originalmente bloques de telas eran cosidos juntos para crear un atuendo con colores solidos diferentes. Hoy en día se usa para hablar de la técnica de vestir, en donde las piezas representan bloques de color (una camisa, pantalón, zapatos, carteras, faldas, etc.)
Couturier- (francés) Otra palabra para decir diseñador de modas.
DIY: (inglés) Do It Yourself o Hagalo usted mismo. Creo que es clarísimo una vez uno lo dice en español. Se refiere a que usted mismo hizo algo, paso a paso, generalmente mostrándole a alguien más cómo hacerlo.
Faux Fur: (francés). Mi tipo favorito de pieles. Son pieles falsas, creadas con el fin de imitar las pieles verdaderas sin todo el maltrato y la explotación a los animales que hay detrás.
Faux Pas: (francés) Significa fallar de manera grande al dar un paso (¿muy literal?), dar un paso en falso.
Haute Couture: (francés) – En español: Alta costura. No. No significa que está bien hecho o que se hizo a mano ni con procesos artesanales. Este es uno de los términos que literal, necesitas permiso especial para usarlo comercialmente. Significa hecho a la medida con altos estándares de calidad, inicialmente en los talleres especializados de París, aunque hoy en día es imitado en ciudades como Nueva York, Londres y Milán. Las telas son de alta calidad y costosas, y son hechos para clientes VIP.
Insight: (inglés). Esta palabra me parece difícil de traducir o de explicar. Wikipedia dice: "visión interna" o más genéricamente "percepción" o "entendimiento". Mediante un insight el sujeto "capta", "internaliza" o comprende, una "verdad" revelada. Puede ocurrir inesperadamente, luego de un trabajo profundo, simbólicamente, o mediante el empleo de diversas técnicas afines.
Influencer: (inglés). En español: Influenciador. ¡Ay Dios! Termino discutido en redes sociales. Se usa para describir a una persona, blogger, celebridad o personalidad de las redes sociales que tiene el poder de inspirar o inducir a un comportamiento puntual, como la compra o la búsqueda de información sobre una marca.
Je ne sais quoi: (francés). Una de mis palabras favoritas por la exquisitez de su pronunciación. Significa: Yo no sé qué. Se usa para decir que X tiene algo que las palabras no le harán justicias. “Un no sé qué no se en dónde”.
Kitten Heel: (inglés). Un taconcito divino y mini, que dicen viene en furor en las próximas temporadas. De 3.8 a 5 centímetros de alto.
OOTD: (Inglés)- Outfit of the day. ¿Usan el Hashtag pero no saben qué significa? Quiere decir que es el “outfit” o el set de ropa que usaron ese día.
Outfit: (inglés): Significa traje, o un set de piezas que forman un conjunto de prendas.
Prêt-à-porter: (francés). En español: Listo para usar. Se refiere a prendas que se acomodan a un gran número de personas. Se producen con ciertos patrones que se repiten en función a la demanda y se puede ver en la calle a diario. También puede ser de lujo, visto en casas como Yves Saint Laurent y Chanel.
Resort Collection: (inglés). Es una colección que se presenta dos veces al año al final de la primavera/verano y de otoño/invierno. Se conceptualizó y comercializó principalmente para los clientes con más dinero, que pasaban festividades como navidad y año nuevo en climas más cálidos.
Espero que lo hayan disfrutado tanto como yo. ¿Qué palabras creen que debería agregar?
Love,
Anna
Bibliografía:
Su talento mostrado en el programa, no se ha quedado corto al continuar impresionando a los críticos de moda más exigentes. Una de sus participaciones recientes, mostró toda una puesta en escena en la apertura de Colombiamoda, en donde mostró en 45 salidas influenciadas por el tango, en la Casa del Tango en Medellín.
Tras unos cambios en su colección, su inspiración sigue siendo Buenos Aires del siglo XX, ahora con prendas nuevas traídas para esta feria de moda. Su enfoque artístico de la colección Primavera- Verano 2017 se basó en el fileteado argentino, declarado como patrimonio inmaterial de la humanidad por la Unesco.
En cuanto a la paleta de colores, el azul celeste, amarillo, rojo, rosa pálido y negro fueron protagonistas.
Sin embargo, más allá de las siluetas, el uso de materiales como el crepe de seda y de lana, el nylon, chiffón de seda y algodón, y la combinación con técnicas como la impresión en policarbonato en 3D, termo formado de nylon y el estampado por sublimación, fueron destacadas en su colección
Personalmente, admiro mucho a las personas que trabajan por salirse de los moldes, esforzándose por aportar de manera innovadora, a una industria que cada vez se sorprende menos.
Si quieren saber las últimas noticias del diseñador, los invito a conocer 
La pasarela inició una iluminación cálida que resaltó cada uno de sus diseños. La lluvia no fue un limitante para que la gente estuviera expectante hacia esta colección. Una a una modelos con looks veraniegos y hermosas gafas de sol, iniciaron la pasarela.
https://youtu.be/Qvb8pbDEiGQ
La estructura fue uno de sus referentes mostrando inspiración basada en la arquitectura y geometría que se veía, no solo en las siluetas, si no en materiales como los lentejuelones que añadieron color y textura.
Los estampados, cortes y formas fueron ultra femeninos y fáciles de llevar de la pasarela al Street style. En cuanto a las telas, los materiales craquelados y perforados con base en seda y algodón fueron el toque más contundente de esta pasarela.
Adicionalmente, por primera vez se incorporó el Denim dentro de su colección, mostrando que este material sigue siendo una de las grandes tendencias para el 2017, visto en diferentes pasarelas en las ferias de moda de este año.
Las transparencias adornadas de sutiles tejidos en canutillos fueron una de las propuestas mostradas en esta paraserla. Vestidos audaces para mujeres seguras y avant garde.
En cuanto a colores, la transición fue entre azules, lilas, verdes y tangerine, dándole toques frescos y modernos a las prendas. Beatriz busca siempre que sus colecciones sean timeless y que las mujeres que lucen sus prendas se conecten con ellas no de manera momentánea si no que las quieran tener por siempre.
Zapatos deportivos: en tonos blancos principalmente, el calzado deportivo se toma los escenarios de moda. Un complemento ideal y cómodo para estar en los eventos todo el día e incluso en las pasarelas. Son ideales para darle un toque casual a un outfit con faldas amplias o pantalones sueltos.
Zapatos con detalles. Las borlas, cordones y pompones están adornando los zapatos. Generalmente con colores distintos a los materiales del calzado, los detalles resaltan los zapatos volviéndolos más impactantes y haciéndolos el toque final para un outfit perfecto.
¿Cuales son tus preferidos?
Love,
Anna
Photos: Thomy Cast
abc 
Este año los grandes protagonistas han sido los accesorios y tocados para el cabello. Pañoletas de colores, turbantes y sombreros son infaltables para complementar cualquier look. Piezas de un tono, con estampados florales, sedas y colores vibrantes son unas de las tendencias más fuertes.
En cuanto a las carteras vemos piezas pequeñas y medianas que generalmente buscan cortar los colores de los looks para resaltar como piezas individuales y no camuflarse con los colores que están usando en las prendas. En este evento vimos poca coordinación entre los zapatos y las carteras, buscando que cada uno de los accesorios sean protagonistas individualmente.
¿Cual es tu tendencia favorita?
Love,
Anna
abc 
La expectativa más grande que surge alrededor de Caliexposhow, aparte de ver el talento y las nuevas tendencias expuestas, es el diseñador internacional. Este año la elegida fue Silvia Tcherassi. ¿Por qué?
Diseñadores internacionales hay muchos, pero reconocidos y con una trayectoria de más de 20 años, algunos. Tcherassi es una diseñadora de talla internacional que ha demostrado el poder del trabajo fuerte, la dedicación, constancia, innovación e identidad. Y es que esta identidad no solo se ve en sus colecciones, donde muchos la han descrito como “poseedoras de la delicadeza de una bailarina de ballet y la fuerza de un rock star”, sino que además ha marcado una pauta e inspiración para la historia de la moda en el país.
Caliexposhow hace un reconocimiento a esta diseñadora, quien por primera vez estará en este evento de moda. Y su misión es clara: “Con mi presencia quiero demostrarles que sí se puede hacer moda internacional ‘Made in Colombia’, que sí se puede permanecer vigente y exitoso en el mercado por más de dos décadas y, también, que nuestro país es una fuente permanente de inspiración.”
Admiro a la gente empeñada en hacer las cosas bien, en lograr más, en innovar y en dejar su país en alto. Con mayor razón si son mujeres fuertes, empresarias y familiares como Silvia. Al mismo tiempo, Tcherassi inspira desde su esencia y su estilo al vestir. Ella es el tipo de mujer que siempre está on point con prendas perfectamente seleccionadas y adecuadas para la ocasión, sin que las prendas como tal sean las protagonistas. No. La mujer es la protagonista y su seguridad lo debe demostrar.
Pero no crean que para poder tener artículos Tcherassi deben tener presupuestos altos. Esta colombiana, al igual que muchos diseñadores reconocidos internacionalmente, ha hecho colecciones asequibles a nuestros bolsillos en colaboraciones con Arkitect en Colombia y Payless Internacional.
La diseñadora sabe que estamos en un mundo abierto para las mujeres. “Ahora la mujer se puede dar el lujo de vestirse como quiera. La mujer quiere ser única, más artista. Una mujer que sabe no se viste con un solo diseñador ni se casa con una marca. Hace su propio look y construye su propia identidad.”1
Este ansiado 28 de septiembre en donde conocimos la colección de Silvia Tcherassi fue fantástico. Estuvo, en definitiva, a la altura de los mejores diseñadores del mundo, porque Colombia tiene talento internacional.
Love,
Anna
Photos: Caliexposhow
Colores nude: Fueron un éxito en la alfombra roja. Muchas celebridades como Felicity Huffman en Tony Ward, Emilia Clarke en Atelier Versace, Sofia Vergara y Michelle Dockery en Oscar de la Renta escogieron estos tonos en propuestas super femeninas. Con siluetas al cuerpo, texturas o accesorios adicionales como brillantes, lograron marcar una tendencia en este evento. Personalmente me encantó Felicity Huffman porque se ve impecable en su edad sin caer en un estilo extra clásico ni conservador.
No podrían faltar los metalizados en la alfombra roja. Seguramente ahora en invierno esta será la elección de muchas para las fiestas decembrinas. En la foto Claire Danes en Schiaparelli, Robin Wright y Olivia Culpo en Zac Posen
El adorado blanco y negro. Natasha Lyonne, Julie Bowen, Kerry Washington en MaxwellTrace y Ellis Ross en Ralph Lauren decidieron irse por este clásico. Kerry Washington decidió mostrar su embarazo y, aunque el vestido se vé perfecto, creo que su imagen pudo verse mejor con otra elección de peindao. Falla para el equipo de stylists. Amé a Natasha Lyonne con su capa que resalta su cuerpo y le da un marco de luz a su rostro.
Y por último, rojo en la alfombra roja. Este color resalta y muestra la seguridad de las mujeres. Con diferentes intensidades y siluetas, este color marcó una tendencia con vestidos hermosos. Tatiana Maslany en Alexander Wang me encantó al igual que Priyanka Chopra en Jason Wu y Julianne Hough.
¿Que tendencia de color se atreverían a usar?
Love,
Anna
Una vez definidos los mood boards se trabaja en simultánea en los bocetos y la consecución de telas. La marca, siempre fiel a su ADN, trabaja con dos bases de telas: el denim ligero y el tejido de punto. Todo empieza con un dibujo plano en Illustrator y se crea una ficha con todas sus especificaciones. Con esta imagen la patronista realiza su moldería posteriormente. “Esto se convierte en un laboratorio de prueba y error” nos cuentan Pink Filosofy al interior de sus impecables talleres, que presentan una estética absolutamente coherente a lo que la marca transmite en todos sus frentes de comunicación.
Muchas marcas hablan de exclusividad, pero Pink Filosofy es un claro ejemplo de su verdadero significado: los estampados de sus telas son hechos In-house por su equipo de profesionales gráficos y son plasmados en las mismas por medio de estampación digital.
En cuanto a sus desfiles, la marca procura presentar propuestas con viabilidad comercial, sin perder el encanto y esencia de la marca. También confeccionan prendas exclusivas para estos eventos, denominadas “prendas show”, que, aunque son un poco más cargadas para aportar dramatismo de la pasarela, siempre terminan vendiéndose: “todo lo que se muestra en las pasarelas de Pink Filosofy se vende” nos cuenta la Jefe de Diseño, María Camila Sánchez.
En el marco del Cali Exposhow se presentará en las próximas semanas la colección Catleya: una palabra que se refiere al género de orquídeas que sirvieron como fuente de inspiración. 
Nuestra pregunta puntual al equipo fue: ¿Por qué una marca con tanto alcance le apuesta a Cali como su base de operaciones?
La respuesta: “Porque en Cali lo tenemos todo: el talento, el conocimiento, la infraestructura, todo.”
El equipo conformado en Cali se ha convertido en una familia, además a través de los años se evidencian los frutos de la apuesta de ‘edificar a cada persona’ para que logre su máximo potencial, desde cualquiera que sea su frente de trabajo en esta empresa.
Pink Filosofy piensa “pink”, como su mismo equipo define su pensamiento, el cual se refiere a la importancia de cultivar y representar una mujer integral y multifacética. Las decisiones tomadas desde las raíces de la marca y las acciones de cada uno de sus frentes son un ejemplo de cómo la claridad de un concepto, trabajado con constancia, logra resultados que trascienden de manera significativa.
Love,
Anna y Kahabc 
Pero el tema no se detiene en el diseño. Ana Ramos se involucra de principio a fin en cada detalle de sus prendas. Aunque los diseños y siluetas son ultra femeninos, el detalle de la confección, la tela, los colores y los apliques también son parte de la experticia de esta mujer. Quedé sorprendida al conocer su primera tienda en Palmira, su ciudad natal: blanca con detalles minimalistas que dan protagonismo al color de las prendas. Y en las vitrinas, accesorios también hechos por ella en los que resalto piezas vanguardistas como corbatines con detalles metálicos elaborados a mano. Piezas 100% inspiradoras.
Durante los últimos premios de la Cámara de la Moda Vallecaucana, tuve el placer de utilizar una de sus prendas diseñadas para mí. Piezas que guardaré como tesoros, por el amor y trabajo que pusieron en cada puntada.
Esta es una diseñadora que sin duda vale la pena resaltar y apoyar, porque en un mundo en que muchos son seguidores, aquellos que son líderes inspiradores son aún más valiosos.
Love,
Anna
Photos: Johnnie Smith Husband @jhusbandscorreaabc 
La pasarela fue presentada por la Revista Fucsia en el marco del concurso “Se Busca Diseñador” en donde los dos finalistas mostraron sus colecciones, después de un proceso de acompañamiento y evolución de su proceso como diseñadores.
La paleta de colores variaba entre negros, grises y tonos café terminando en colores nude. El hilo conductor de la propuesta prevaleció tanto la individualidad de las prendas hasta la estética de las piezas en conjunto.
Lo que me más me llamó la atención fue la contundencia en la estética y lo impecable de los terminados. Piezas como el corsé que presentó, son una clara muestra de la técnica que tiene este diseñador.
¡Y los detalles! Con vestigios bondage, se resalta una mujer fuerte, empoderada y hermosa. Tirantas, manillas, y chokers de cuero fueron accesorios complementarios y acertados para completar el look.
El manejo del cuero también se destaca. La originalidad en los patrones y las técnicas laser utilizadas en las prendas combinaron la fuerza y vitalidad del material, con transparencias reveladoras o escotes profundos en espalda o abdomen.
Este es un diseñador que definitivamente tiene los ojos y las expectativas de conocedores y fanáticos hacia su siguiente colección. El éxito radicará en la fidelidad que tenga con su marca y estética, la continua innovación en materiales y la reinterpretación de la mujer a la que se dirige. ¿Que seguirá?
Love,
Anna
PHOTOS: INEXMODAabc 
He tenido la fortuna de conocer ciudades fantásticas en el mundo, de esas que te quitan el aliento un par de veces. Sin duda, poder visitar otros lugares hace parte del sueño de muchos, pero algunos concluirían conmigo, que no hay nada mejor que volver a casa. Y esa casa para mi es Cali.
Si. Tenemos 1001 cosas por mejorar internamente, somos mejores y peores que Bogotá o Medellín en algunos aspectos, y podríamos estar a la vanguardia en muchos sectores. Pero es innegable que Cali está cambiando, y los caleños estamos haciendo las cosas bien.
Atrás quedaron comentarios de que los Caleños somos perezosos, impuntuales, poco trabajadores y enfocados en la rumba. No señores. Somos muchos los que nos levantamos cada día a trabajar emprendimientos propios o en importantes empresas, llegando a tiempo a nuestro trabajo, luchando fuerte por sacar proyectos adelante.
Esta es la ciudad en la que quiero vivir y mi compromiso es por la ciudad que me abre las puertas cada día.
La mezcla entre texturas y estampados marcaron la diferencia y fueron el hilo conductor.
Las siluetas fusionaron la idea de una mujer conservadora pero coqueta, con una mujer más audaz y sensual.
Al final de la pasarela, Mónica Holguín como protagonista de esta colección. Su madre en primera fila.
Para definir la propuesta: feminidad, texturas, originalidad y fuerza. La mujer que lleve estas prendas sin duda será el objetivo de todas las miradas.
Love,
Annaabc 
